Издательство «Планета музыки»
Все книги издательства Издательство «Планета музыки»Музыкальный зоопарк. Вокально-инструментальный цикл
Вокально-инструментальный цикл «Музыкальный зоопарк» написан для детей харьковским композитором Татьяной Козловой на стихи поэтессы Ренаты Мухи и состоит из 13 пьес. Ироничные, юмористические и зачастую парадоксальные стихотворения Ренаты Мухи повлияли на выбор средств музыкальной выразительности, а также нашли отражение в форме вокальных произведений. Джазовые ритмы и гармонии, чередование декламационности и кантилены, современные интонационные обороты, звукоподражание ударным инструментам, небольшие вокальные импровизации – все это делает вокальные номера чрезвычайно выразительными, изящными и интересными для детского восприятия. Большинство песен «Музыкального зоопарка» адресовано детям младшего и среднего школьного возраста, однако несколько номеров написано для учащихся старших классов (эстрадного и академического вокала) и предполагает наличие определенного комплекса вокальных умений и навыков.
Симфония № 5, соч. 67. Партитура
Симфония №5 соч. 67 Бетховена – одно из самых исполняемых сочинений мирового музыкального наследия. Премьера её состоялась в декабре 1808 года в Венском театре и прошла не слишком удачно: публика довольно холодно приняла новое сочинение композитора. Но уже второе исполнение, состоявшееся в Лейпциге, дало старт успеху симфонии. Сочинение стало своеобразным «синопсисом» ко всему творчеству Бетховена, сконцентрировав в себе наиболее типичные черты стиля венского классика. Издание адресовано широкому кругу профессионалов и любителей музыки.
Симфония № 5, соч. 67. Карманная партитура
Симфония № 5 соч. 67 Бетховена – одно из самых исполняемых сочинений мирового музыкального наследия. Премьера её состоялась в декабре 1808 года в Венском театре и прошла не слишком удачно: публика довольно холодно приняла новое сочинение композитора. Но уже второе исполнение, состоявшееся в Лейпциге, положило начало успеху симфонии. Сочинение стало своеобразным «синопсисом» ко всему творчеству Бетховена, сконцентрировав в себе наиболее типичные черты стиля венского классика. Настоящее издание представляет собой «карманный» вариант партитуры и адресовано широкому кругу профессионалов и любителей музыки.
Симфония № 5, соч. 67. Транскрипция для фортепиано Ф. Листа
В фортепианном творчестве Ф. Листа жанр транскрипции занял одну из центральных позиций (ок. 200). Симфонии Бетховена, переложенные для фортепиано близко к оригиналу, Лист называл «фортепианными партитурами». Работа над ними велась на протяжении многих лет. В основу настоящей серии, которую продолжает Пятая симфония Бетховена в транскрипции Листа, положено издание под редакцией португальского пианиста Жозе Виана да Мотта. Адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.
Дуэт. Балет и время
Книга воспоминаний «Дуэт. Балет и время» рассказывает о жизненном и творческом пути артистов балета Кировского (Мариинского) театра, блистательных мастеров характерного танца Алексея Андреева и Нины Стуколкиной – прославленном, широко известном в свое время сценическом дуэте, бывшим также и дуэтом семейным, – Стуколкина и Андреев прошли по жизни рука об руку шестьдесят лет. Учеба, исполнительство, педагогика, балетмейстерская деятельность, репетиторская – об этих вехах подробно рассказывает автор от первого лица. Книга будет интересна студентам и педагогам хореографических учебных заведений, артистам балета, хореографам, историкам балета и всем любителям балетного искусства.
Шестьдесят пять лет в театре
Карл Фёдорович Вальц (1846-1929) – декоратор Московского Большого театра, прослуживший в нём шестьдесят пять лет. Выдающийся мастер, представитель старой школы театральных декораторов, Вальц являлся одновременно живописцем, машинистом, постановщиком сложных сценических эффектов. Первое издание книги воспоминаний К.Ф. Вальца увидело свет в 1928 году. Правдиво и интересно описывает мемуарист театральную жизнь Москвы второй половины XIX – начала XX века, рассказывает о постановках, антрепризах, театральном быте, об артистах оперы, балета и драмы, о режиссерах, балетмейстерах, композиторах, театральном руководстве. Среди тех, с кем сотрудничал Вальц – Чайковский, Петипа, Дягилев, Шаляпин. Книга будет с интересом прочитана театроведами, а также всеми, кто интересуется историей русского театра, историей культуры.
Кленовый лист: Регтаймы
В конце XIX века в США большим успехом стало пользоваться фортепианное исполнительство чернокожих американцев, что было связано прежде всего с появлением жанра регтайма. Стиль игры представлял собой имитацию звучания банджо. Мелодии регтаймов основывались на негритянском танце кеукок и европейских танцевальных мелодиях: вальсе, кадрили, мазурке, польке и других. Для техники регтайма характерны стаккатное звучание и жесткие заостренные акценты в синкопированном верхнем голосе, которому противопоставляется остинатный маршеобразный ритм в аккомпанементе. Название «регтайм» возникло благодаря появлению фортепианной пьесы Уоррена Биба «Регтайм марш» в 1897 году. Тогда же был опубликован «Гарлем-рег» Тома Тюрпина, а настоящую популярность принес этому жанру регтайм «Кленовый лист» негритянского композитора Скотта Джоплина, перу которого принадлежит около шестисот регтаймов. Кроме этого сочинения, в сборнике представлены и другие известные регтаймы Джоплина.
Теория музыкального содержания. Художественные идеи европейской музыки ХVII — XX вв.
Данная книга является учебным пособием по курсу «Теория музыкального содержания». Она является обобщением всей научной и педагогической деятельности А.Ю. Кудряшова (1964-2005). В центре внимания автора находятся как сама категория «музыкального содержания», так и основные идеи, направляющие историческую эволюцию европейского профессионального музыкального творчества Нового времени (ХVII – XX вв.) – от барокко до современности. «Теория музыкального содержания» имеет значительный объём, содержит большое число примеров, отличается принципиальной важностью материала, ценнейшими сведениями о музыке и новаторской трактовкой произведений. Учебное пособие рекомендовано студентам музыкальных вузов и других музыкальных учебных заведений.
Инструментоведение
Настоящий учебник предназначен для студентов музыкальных вузов, изучающих дисциплину «Инструментоведение», в первую очередь для тех, кто обучается по направлениям подготовки (специальностям) «Композиция», «Художественное руководство оперно-симфоническим оркестром», «Музыковедение» и «Музыкальная звукорежиссура». Учебник может быть полезен студентам училищ и колледжей, преподавателям, ведущим данную дисциплину, и всем, кто интересуется музыкальным инструментарием.
Вокализы
Ладухин Николай Михайлович (I860–1918) – русский музыкальный теоретик и композитор. Данный сборник содержит вокализы разного уровня сложности. Сборник предназначен для учащихся музыкальных школ и студентов высших и средних музыкальных учебных заведений.