Издательство «Планета музыки»
Все книги издательства Издательство «Планета музыки»Любительское (самодеятельное) хореографическое творчество: состояние, особенности развития
В книге рассматриваются вопросы развития любительского (самодеятельного) хореографического творчества, являющегося базовым элементом национальной культуры, имеющего огромное значение для социального здоровья российского общества и государства. Издание адресовано широкому кругу почитателей хореографической культуры России – всем, кто любит национальное художественное творчество, ценит его многовековую историю, работает в этой наиважнейшей сфере, участвует в воссоздании и развитии произведений традиционной народной хореографии. The book examines the development of amateur choreographic activities, which is a basic element of national culture, which is of great importance for the social health of Russian society and the state. The edition is addressed to a wide circle of admirers of the Russian choreographic culture – everyone who loves national art, appreciates its centuries-old history, works in this most important area, participates in the recreation and development of traditional folk choreography pieces.
Мой врач Лучано Паваротти
Оперный импресарио рассказывает о своей двадцатилетней работе со звездами мировой музыки – Лучано Паваротти, Хосе Каррерасом, Хосе Курой, Анджелой Георгиу, Эннио Морриконе, Владимиром Косма, Хуаном Диего Флоресом, Аль Бано Карризи, Сальваторе Личитрой, Франко Бонисолли, Сергеем Лейферкусом. Рампа исчезнет, и читатель вместе с автором окажется за кулисами, куда обычно не пускают зрителей. Читатель познакомится со звездами вне сцены, побывает не только на «творческой кухне», но и увидит великих артистов «без грима», сможет взглянуть на звезд как на обычных людей. Эта книга еще и о раке, о котором говорится спокойно, откровенно и позитивно. Читатель получит множество полезных советов о том, как преодолеть испытание раком, достойно и без потерь перенести лечение, и поймет, что рак – это не приговор, а просто серьезный диагноз. Автор расскажет о том, как преодолели рак великие певцы, как они помогли выздороветь своему импресарио. И читатель узнает, почему главным врачом в жизни автора оказался Лучано Паваротти, и почему автор обязан ему жизнью не меньше, чем знаменитым онкологам. The opera impresario talks about her twenty-year work with world music stars – Luciano Pavarotti, José Carreras, José Cura, Angela Gheorghiu, Ennio Morricone, Vladimir Cosma, Juan Diego Flórez, Al Bano Carrisi, Salvatore Licitra, Franco Bonisolli, Sergei Leiferkus. The reader will get acquainted with the stars outside the stage, visit not only the “creative kitchen”, but also see the great artists “without makeup”, will get a chance to look at the stars as ordinary people. This book is also about cancer. The author tells about how great singers overcame cancer, how they helped their impresario recover. And the reader will find out why Luciano Pavarotti turned out to be the main physician in the author’s life, and why the author owes him no less than the famous oncologists.
Основы пластической анатомии
Настоящее издание представляет собой руководство по пластической анатомии для высших художественных учебных заведений. Преподаватели рисунка, живописи и скульптуры должны найти в таком руководстве достаточно полный по объему и научный по содержанию материал, пользуясь которым, они сумеют помочь учащимся глубоко изучить пластическую форму человека. This publication is a guide to plastic anatomy for higher educational institutions of art. Teachers of drawing, painting and sculpture should find in such a guide a material that is sufficiently full in volume and scientific in content, using which they will be able to help students deeply study the plastic form of a person.
Закулисье: режиссерам и композиторам
Дмитрий Гусев более известен как композитор, пишущий для театров и кино. Опыт его работы в данной области с 1990-го года описан в данной книге. Встречи с корифеями в области искусств, полученные знания тонкостей работы с режиссерами и актерами в процессе создания фильмов и спектаклей наверняка помогут в освоении профессии композитора молодым музыкантам. Пособие предназначено для абитуриентов и студентов средних и высших специальных учебных заведений, непосредственно связанных с композицией и режиссурой. Dmitry Gusev is best known as a composer, who writes for theaters and cinema. His experience in this field since 1990 is described in this book. His meetings with masters in the field of arts, the acquired knowledge of nuances of working with directors and actors in the process of creating films and performances will certainly help young musicians in mastering the profession of a composer. The textbook is intended for applicants and students of colleges and universities specializing in composition and directing.
Основные композиционные закономерности многоголосия русской народной песни
Татьяна Сергеевна Бершадская – выдающийся советский и российский музыковед, профессор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств России, обладатель Ордена Дружбы за многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства, автор ряда монографий и научных статей. Данное учебное пособие (первое издание вышло в 1961 году) посвящено проблемам музыкальной формы, многоголосия, лада, интонационным особенностям и складам русской народной песни. Пособие рекомендовано музыковедам, студентам и преподавателям высших и средних учебных заведений. Tatyana Sergeevna Bershadskaya is an outstanding Soviet and Russian musicologist, professor at the N. A. Rimsky-Korsakov Saint Petersburg State Conservatory, Doctor of Arts, Honored Artist of Russia, holder of the Order of Friendship for many years of fruitful work in the field of culture and art, author of a number of monographs and scientific articles. This textbook (the first edition was published in 1961) is devoted to the problems of musical form, polyphony, harmony, intonation peculiarities and ways of Russian folk song. The manual is recommended for musicologists, students and teachers of higher and secondary educational institutions.
Английские сюиты. English Suites
Английские сюиты были созданы И. С. Бахом в период 1714–1720 годов и входят в «золотой фонд» клавирной музыки. Б. Муджеллини (1871–1912), итальянский пианист, педагог и композитор, посвятил многие годы наследию немецкого композитора: под его редакцией изданы самые играемые клавирные сочинения Баха, в том числе представленные в настоящем сборнике четыре Английские сюиты из шести. Сборник адресован пианистам различного уровня профессиональной подготовки, начиная со средних и старших классов ДМШ и ДШИ. The English suites were written by J. S. Bach in 1714–1720 and are a part of the «golden repertoire» of clavier music. B. Mugellini (1871–1912), an Italian pianist, teacher and composer, devoted many years to the legacy of the German composer: under his editorship, Bach’s most performed clavier works were published, including four English suites out of six presented in this collection. The collection is addressed to pianists of various levels of professional training, starting with the middle and senior classes of children’s music schools and children’s schools of arts.
Гольдберг-вариации (Ария с различными вариациями). Goldberg Variations (Aria with different variations)
Данный цикл вариаций, по свидетельству первого биографа И. С. Баха Иоганна Николауса Форкеля, был создан по заказу русского посланника при дворе Саксонского герцога в Дрездене графа К. фон Кайзерлинга, который покровительствовал молодому талантливому клавиристу Иоганну Готлибу Гольдбергу (1727-1756), некоторое время бравшему уроки игры на клавесине у И. С. Баха. В настоящем издании цикл «Гольдберг-вариаций» представлен в классической редации Л. И. Ройзмана. This cycle of variations, according to Johann Nikolaus Forkel, the J. S. Bach’s first biographer, was written for the Russian envoy to the court of the Duke of Saxony in Dresden, Count K. von Keyserling, who patronized the young talented clavierist Johann Gottlieb Goldberg (1727–1756), who took the harpsichord lessons from J. S. Bach for some time. In this edition, the «Goldberg Variations» cycle is presented in the classical version by L. I. Roizman.
История отечественной музыки XX века
Сергей Савельевич Коробейников – кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории театра, литературы и музыки Новосибирского государственного театрального института. Окончил Ленинградскую государственную консерваторию им. Римского-Корсакова. Сфера его научных интересов связана с музыкой XIX и XX веков – как зарубежной, так и отечественной. Автор монографии о фуге в творчестве композиторов-романтиков, учебных пособий («История музыкальной эстрады и джаза», «Жанры и формы музыкальных произведений», «Музыка в театре»), а также статей, опубликованных в ряде изданий («Журнал любителей искусства», «Музыкальная культура Новосибирска», «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», «Вестник НГК им М.И. Глинки», «Вопросы музыкознания», «Околотеатральный журнал» и др.). Данное пособие предназначено прежде всего студентам исполнительских специальностей музыкальных вузов, но может использоваться просвещёнными любителями, интересующимися историей музыки. This textbook represents a concise and at the same time a detailed course in the history of Russian music of the 20th century. The book discusses the main trends in the development of music for different periods of the century, composer schools, the work of individual composers. The textbook is intended primarily for students of performing specialties of music high schools, but can be used by amateurs interested in the music history.
Мастерство литературно-сценической импровизации. Сторителлинг
Книга написана театральным режиссером и педагогом с более чем двадцатилетним опытом работы в профессиональном театре и в сфере театрального образования. Данная книга предназначена как для учеников старших классов, так и студентов факультетов актерского мастерства, журналистики, педагогов соответствующих курсов, а также всем тем, кто хочет освоить искусство сочинения и рассказывания историй. Книга написана как серия последовательных шагов, позволяющих научиться сочинять или структурировать историю, сюжет, выступление из публицистических, документальных и художественных материалов, а также грамотно, внятно и эффектно преподносить ее слушателю. Актуальность практической части книги заключается в гармоничном соединении основ актерского тренинга, упражнений на импровизационное самочувствие, на развитие навыков управление зрительским вниманием, воображения и освоение навыков сочинения истории, а также основ литературно – художественного языка и композиции.
Избранные клавирные произведения. Selected Keybord Works
Клавирные сонаты венского классика Йозефа Гайдна (1732-1809) уже многие годы входят в репертуарные списки детских музыкальных школ. Но не только сонатами представлено клавирное творчество Гайдна. В числе интереснейших образцов инструментальной музыки в наследии композитора – многочисленные пьесы, темы с вариациями, немецкие танцы и т. д. В сборник вошли наиболее доступные по языку и технике сочинения. Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.