Сергей Савельевич Коробейников – кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории театра, литературы и музыки Новосибирского государственного театрального института. Окончил Ленинградскую государственную консерваторию им. Римского-Корсакова. Сфера его научных интересов связана с музыкой XIX и XX веков – как зарубежной, так и отечественной. Автор монографии о фуге в творчестве композиторов-романтиков, учебных пособий («История музыкальной эстрады и джаза», «Жанры и формы музыкальных произведений», «Музыка в театре»), а также статей, опубликованных в ряде изданий («Журнал любителей искусства», «Музыкальная культура Новосибирска», «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», «Вестник НГК им М.И. Глинки», «Вопросы музыкознания», «Околотеатральный журнал» и др.). Данное пособие предназначено прежде всего студентам исполнительских специальностей музыкальных вузов, но может использоваться просвещёнными любителями, интересующимися историей музыки. This textbook represents a concise and at the same time a detailed course in the history of Russian music of the 20th century. The book discusses the main trends in the development of music for different periods of the century, composer schools, the work of individual composers. The textbook is intended primarily for students of performing specialties of music high schools, but can be used by amateurs interested in the music history.
Книга написана театральным режиссером и педагогом с более чем двадцатилетним опытом работы в профессиональном театре и в сфере театрального образования. Данная книга предназначена как для учеников старших классов, так и студентов факультетов актерского мастерства, журналистики, педагогов соответствующих курсов, а также всем тем, кто хочет освоить искусство сочинения и рассказывания историй. Книга написана как серия последовательных шагов, позволяющих научиться сочинять или структурировать историю, сюжет, выступление из публицистических, документальных и художественных материалов, а также грамотно, внятно и эффектно преподносить ее слушателю. Актуальность практической части книги заключается в гармоничном соединении основ актерского тренинга, упражнений на импровизационное самочувствие, на развитие навыков управление зрительским вниманием, воображения и освоение навыков сочинения истории, а также основ литературно – художественного языка и композиции.
Клавирные сонаты венского классика Йозефа Гайдна (1732-1809) уже многие годы входят в репертуарные списки детских музыкальных школ. Но не только сонатами представлено клавирное творчество Гайдна. В числе интереснейших образцов инструментальной музыки в наследии композитора – многочисленные пьесы, темы с вариациями, немецкие танцы и т. д. В сборник вошли наиболее доступные по языку и технике сочинения. Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
Каждая из шести Французских сюит И. С. Баха (1685-1750) представляет собой следование ряда старинных танцев. По мнению исследователей, свое название сюиты получили, потому что были написаны в так называемом «французском вкусе». Между пьесами нет тесных связей (как на уровне символики, так и интонационно), поэтому каждый танец может быть исполнен как отдельный самостоятельный номер. Лев Исаакович Ройзман (1915-1989) вносит в уртекст сюит расшифровку мелизматики и более подробную лигатуру, призванные облегчить освоение музыкального текста. Издание адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и вузов, профессиональным музыкантам и любителям.
«Джазовый букварь скрипача» Ю. И. Беспалова, опытного педагога, призван помочь начинающим джазменам освоить азы импровизации на скрипке. Каждый раздел сопровождается теоретической заметкой и практическими упражнениями. Издание адресовано скрипачам различного уровня профессиональной подготовки, начиная со средних классов музыкальной школы, а также всем интересующимся джазовой импровизацией.
Трактат итальянского композитора, пианиста и педагога Ферруччо Бузони (1866-1924) посвящен вопросам обновления музыкального искусства на рубеже веков. По мнению Бузони, главное свойство музыки – ее самостоятельность относительно других видов искусства, в связи с чем он отказывает в праве существования программной музыки. Автор ратует за освобождение музыкального искусства от оков классической гармонии, за привнесение новых способов звукоизвлечения (в том числе, с применением электричества) и возвращение к традиции импровизационного музицирования. Издание адресовано студентам музыкальных училищ и консерваторий, а также широкому кругу интересующихся искусством.
Фортепианное наследие Л. ван Бетховена (1770–1827) содержит около сорока небольших фортепианных пьес, в числе которых – множество бытовых танцев (вальсы, лендлеры, экосезы, менуэты и т. д.). В настоящее издание вошли сочинения, наиболее востребованные в программах по фортепиано ДМШ и ДШИ. Сборник адресован ученикам средних и старших классов музыкальных школ, студентам музыкальных училищ, любителям фортепианной музыки.
Инвенции И. С. Баха знакомы с детства каждому, кто учился музыке. Это, по словам К. Розеншильда, «подлинные шедевры баховской полифонии». Они прочно вошли в педагогическую практику и составляют основу учебного репертуара не только пианистов, но и инструменталистов, певцов, композиторов. 15 двухголосных и 15 трехголосных инвенций в редакции Ф. Бузони снабжены исполнительскими указаниями и обширными примечаниями, касающимися анализа форм, образно-смыслового содержания, полифонических принципов, звукоизвлечения на фортепиано, аппликатурных указаний.
Монография посвящена изучению феномена музыкального творчества – исполнительской интерпретации. В работе рассматривается исполнительская интерпретация в контексте музыкальной игровой логики, которая особенно ярко проявляется в жанре инструментального концерта. Анализируется структура исполнительской интерпретации, механизм ее функционирования с точки зрения музыкального мышления и деятельности. В качестве материала исследования выбраны концерты для баяна с оркестром Н. Чайкина, А. Репникова, И. Шамо, А. Кусякова, Е. Подгайца. Написанные во второй половине XX века, эти сочинения являются наименее изученными и представляют собой уникальную разновидность отечественного инструментального концерта. Для студентов, аспирантов исполнительских факультетов художественных вузов, музыкантов-исследователей.
Учебное пособие обобщает многолетний опыт работы автора на уроках музыкальной литературы и разработано в соответствии с требованиями программы по зарубежной музыкальной литературе для студентов музыкальных колледжей и училищ. Включает в себя тестовые задания, а также дополнительный раздел – ребусы и кроссворды. Задания тестов представляют учащимся возможность проверить свои знания, способствуют активизации их интеллектуальной деятельности, развитию памяти и способности к логическому мышлению, навыков работы с учебной, справочной и дополнительной литературой. Материалы пособия могут быть использованы в качестве домашних и классных проверочных работ, а также на уроках музыкальной литературы и на внеклассных мероприятиях в ДМШ и ДШИ.