Основу композиторского наследия Миколы Леонтовича (1877–1921) составляют произведения для хора – обработки народных песен (ок. 150), духовные и оригинальные хоровые сочинения. Его обработка народной песни «Щедрик» получила распространение как рождественская песня «Carol of the Bells» и приобрела огромную популярность по всему миру. На основе народных песен композитор создавал самобытные хоровые миниатюры, ставшие жемчужиной в репертуаре многих коллективов. В издание вошли избранные обработки народных песен, оригинальные хоровые композиции, отдельные части из Литургии святого Иоанна Златоуста. Сборник адресован профессиональным и студенческим хоровым коллективам.
Книга посвящена жизни и творчеству выдающегося английского актера, театрального деятеля, драматурга и критика Дэвида Гаррика (1717–1779). Реформатор сцены, актер был основоположником сценического реализма в Европе. Условностям и схематизму классицизма Гаррик противопоставлял правдивое изображение человеческих характеров. В книге представлены роли актера как в шекспировских трагедиях, так и в комедиях современных ему драматургов. В книге представлен театр середины XVIII в. в широком объеме, рассматривается устройство сценической площадки, освещение сцены, расположение публики в зрительном зале. Книга написана в жанре «романизированной биографии», где точные факты сочетаются с психологическими портретами и бытовыми зарисовками. Книга рассчитана на широкий круг любителей театрального искусства.
В монографии рассматриваются вопросы вокальной педагогики с позиций общей теории обучения. Автор раскрывает сущность и содержание основных категорий дидактики с учётом специфики учебного предмета: принципы, содержание и методы обучения пению, а также предлагает систему методов диагностики уровня общего и специфического развития детей в процессе певческой деятельности. В работе даны методические рекомендации к организации и проведению практической работы хормейстера по постановке детского голоса в процессе индивидуальной формы обучения и в условиях хора. Книга адресована студентам музыкальных и дирижёрско-хоровых факультетов, аспирантам, занимающимся исследованием проблем вокального воспитания учащихся, хормейстерам, а также преподавателям ДМШ и учителям музыки общеобразовательных школ.
Учебное пособие посвящено Гюнтеру Шуллеру – американскому композитору, исполнителю, музыковеду, дирижеру, педагогу, автору термина «третье течение», относящегося к стилевому направлению, синтезирующему выразительные средства академической музыки и джазовой практики. В книге анализируются не исследованные ранее в отечественном музыкознании и базирующиеся на эстетических принципах третьего течения сочинения Г. Шуллера, созданные с 1957 по 1967 г. Издание рассчитано на музыковедов, композиторов, исполнителей, музыкальных педагогов. Материал может быть использован в учебных курсах «История зарубежной музыки XX–XXI вв.», «Массовая музыкальная культура», «История и теория джазовой музыки», «Композиция».
Сборник Е. Брокс и Л. Проскуряковой состоит из авторских игр-упражнений, направленных на закрепление знаний о выразительных средствах музыки. На протяжении всей книги задания сопровождают сказочные герои, призванные привлечь интерес даже самых невнимательных ребят. Упражнения будут полезны для работы в классе и дома. Сборник адресован ученикам младших и средних классов детских музыкальных школ и школ искусств и их педагогам.
Яков Исаакович Мильштейн (1911–1981) – советский музыковед, пианист и педагог. В сборник вошли его статьи, связанные с различными проблемами музыкального исполнительства, – эстетикой, воспитанием пианистического мастерства и др. Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.
Перед вами сборник фортепианных пьес – приношений выдающемуся русскому композитору Сергею Слонимскому. Их написали выпускники композитора, которые живут и пишут музыку в России и за рубежом. Почти всю свою жизнь Сергей Михайлович преподавал в Санкт-Петербургской консерватории и всегда руководствовался девизом – «Не должно быть запретов, кроме запрета на запреты», поэтому в его классе уживались и строгие академические традиции, и крутой авангард, и эстрадная музыка, и мюзикл, и особое внимание к фольклору. Все это многообразие стилей, преломленное сквозь призму индивидуальностей, вы почувствуете в пьесах сборника, который сейчас держите в руках.
В предлагаемом издании собраны балетные либретто, вышедшие в России в период с 1800 по 1917 год. Все тексты приведены не только в полном варианте без каких-либо купюр, но с сохранением авторской орфографии и пунктуации. Они размещены в двух томах («Санкт-Петербург» и «Москва») в соответствии с местом осуществления конкретной постановки, к которой относится либретто. Так как к одному и тому же спектаклю нередко обращались разные балетмейстеры (или один автор на протяжении некоторого времени), в издании нередко представлены разные варианты либретто, что позволяет оценить его постепенную трансформацию. Книга будет интересна практикам музыкального театра (исполнителям, педагогам, балетмейстерам), его теоретикам (историкам искусства, балетоведам, театроведам) и всем заинтересованным читателям.
В предлагаемом издании собраны балетные либретто, вышедшие в России в период с 1800 по 1917 год. Все тексты приведены не только в полном варианте без каких-либо купюр, но с сохранением авторской орфографии и пунктуации. Они размещены в двух томах («Санкт-Петербург» и «Москва») в соответствии с местом осуществления конкретной постановки, к которой относится либретто. Так как к одному и тому же спектаклю нередко обращались разные балетмейстеры (или один автор на протяжении некоторого времени), в издании нередко представлены разные варианты либретто, что позволяет оценить его постепенную трансформацию. Книга будет интересна практикам музыкального театра (исполнителям, педагогам, балетмейстерам), его теоретикам (историкам искусства, балетоведам, театроведам) и всем заинтересованным читателям.
Книга посвящена одному из интереснейших периодов истории английского театра. В ней собраны уникальные сведения, касающиеся многих сторон его развития: структура театральных зданий, актерское искусство, процессы создания спектакля, социальное положение актеров, появление на подмостках женщины-актрисы, театральная режиссура, музыка и танец в драматическом спектакле. Немало интересного отведено в книге и нравам, царившим как в зрительном зале, так и за кулисами. Пособие адресовано студентам средних специальных учебных заведений.