Издательство «Планета музыки»
Все книги издательства Издательство «Планета музыки»Хоровые произведения на богослужебные тексты Русской православной церкви
В сборник хоровых произведений на богослужебные тексты Русской православной церкви вошли авторские композиции разных лет композитора, регента, хормейстера и педагога Р.М. Имамутдинова. Многие из них предназначены для исполнения как за Богослужением, так и на концертной эстраде (по усмотрению руководителя хора и по согласованию с церковноначалием). Такие партитуры, как «Свете тихий 2» и «Блажен муж» являются опытом личностного прочтения богослужебных текстов и больше подойдут для концертного исполнения. Сборник предназначен для профессиональных и любительских хоровых коллективов разных возрастных категорий.
Теория музыки и музыка теории
Главная тема книги: музыка и теория музыки как две стороны единого феномена. Автор трактует теорию музыки как синтез науки и искусства, раскрывая творческую природу аналитического мышления. Теоретические проблемы рассматриваются в контексте законов физики, математики, химии, биологии и психологии. В книге предлагаются новые алгоритмы исследования фонизма, функциональности, тембра, фактуры и формы, вводятся понятия сонорного ветра, квазар-аккорда, фонического излучения и поглощения, барионной и темной звуковой материи. Особое внимание уделяется физическим и перцептивным измерениям пространства-времени. Стиль изложения сочетает научную точность и художественную образность. Книга адресована широкому кругу читателей. Она может заинтересовать музыковеда и культуролога, композитора и исполнителя, педагога и студента.
Теория и история певческой культуры
В учебном пособии певческая культура представлена с точки зрения культурфилософского подхода как сложное системное явление, включающее в себя три этапа развития (народное пение, духовное, профессиональное) и две составляющие: духовную и материальную. Обобщение существующих в науке взглядов на певческую культуру показало отношение к певческому звуку как к ее основообразующему элементу, непосредственно связанному с бытием человека, и позволило констатировать, что в современной культуре существуют два разных понимания звука: западное и восточное. В работе сформировано новое обобщенное представление о певческой культуре, в основе которой лежит идея о присутствии и сохранении «невыразимого». Пособие адресовано студентам музыкальных высших учебных заведений, а также представляет интерес для философов, культурологов, музыковедов, вокалистов, педагогов и широкого круга читателей.
Руководство к инструментовке. Учебное пособие для СПО
Франсуа Огюст Геварт (1828–1908) – бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: «Методический курс оркестровки» и настоящему изданию «Общее руководство к инструментовке». Рукопись была переведена великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским, для которого это руководство стало настольной книгой. Издание состоит из двух частей и дополнения. Первая часть содержит подробное описание каждого инструмента, входящего в состав симфонического оркестра. Вторая же часть представляет собой разбор отдельных инструментальных групп и оркестра в целом. Таким образом, у читателя складывается (помимо знания того или иного инструмента, его свойств и функций) полная картина о значении и взаимодействии этих групп, составляющих в итоге единое целое – оркестр. Книга адресована студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений, а также широкому кругу любителей симфонической музыки.
Руководство к инструментовке
Франсуа Огюст Геварт (1828–1908) – бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: «Методический курс оркестровки» и настоящему изданию «Общее руководство к инструментовке». Рукопись была переведена великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским, для которого это руководство стало настольной книгой. Издание состоит из двух частей и дополнения. Первая часть содержит подробное описание каждого инструмента, входящего в состав симфонического оркестра. Вторая же часть представляет собой разбор отдельных инструментальных групп и оркестра в целом. Таким образом, у читателя складывается (помимо знания того или иного инструмента, его свойств и функций) полная картина о значении и взаимодействии этих групп, составляющих в итоге единое целое – оркестр. Книга адресована студентам и преподавателям средних специальных и высших музыкальных учебных заведений, а также широкому кругу любителей симфонической музыки.
Фёдор Шаляпин. Царь-бас. Учебное пособие для СПО
Данная книга – подробная и достоверная, насыщенная драматизмом биография Ф. И. Шаляпина. Перед читателями предстает богатая и сложная личность певца, его окружение – актеры, режиссеры, художники, писатели, политические деятели его эпохи, а также любимые женщины, дети, друзья и недруги. Читатель узнает о взлетах, удачах его творческой жизни, об ударах судьбы, годах в эмиграции. В книгу вошли ставшие известными лишь в последние годы факты жизни певца – при большевиках, в эмиграции, впервые детально освещены отношения певца с Горьким. Книга будет интересна студентам и преподавателям музыкальных училищ, колледжей.
Симфония № 7, соч. 92. Транскрипция для фортепиано Ф. Листа
В фортепианном творчестве Ф. Листа жанр транскрипции занял одну из центральных позиций (ок. 200). Симфонии Бетховена, переложенные для фортепиано близко к оригиналу, Лист называл «фортепианными партитурами». Работа над ними велась на протяжении многих лет. В основу настоящей серии, которую продолжает Седьмая симфония Бетховена в транскрипции Листа, положено издание под редакцией португальского пианиста Жозе Виана да Мотта. Адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.
Записки русского тенора. Воспоминания, заметки, письма
Книга, созданная на основе архива известного певца, педагога и деятеля оперного театра Анатолия Ивановича Орфёнова (1908–1987) – удивительный документ времени. Ученик Станиславского и Собинова, наследник вокальной школы Эверарди, свидетель великой эпохи Большого театра 1930-50-х годов, позднее, в шестидесятые, Орфёнов выступил подлинным сотворцом «золотой страницы» в истории Большого, пестуя молодое пополнение труппы, составившее славу отечественного искусства 2-й половины XX века. Книга не только «о времени и о себе» – она о современниках, о друзьях и недругах, о вечных ценностях, о любви к опере, о «тайнах мадридского двора» Большого театра времен Сталина, Хрущёва и Брежнева, о превратностях и подарках судьбы, о том, насколько важна в жизни артиста семья. Предназначается широкому кругу читателей, интересующихся оперой и вокальным искусством, в том числе профессиональным и начинающим певцам, а также обучающимся пению и всем интересующимся музыкальным театром.
Годы учения. Учебное пособие для СПО
Данная книга представляет собой воспоминания Самуила Моисеевича Майкапара (1867–1938), одного из крупных фортепианных профессоров Петербургской, а затем Ленинградской консерватории. Майкапар известен в настоящее время главным образом как создатель многочисленного «детского» репертуара. В то же время С. М. Майкапар был знаком со многими выдающимися музыкантами и сумел описать свои впечатления в книге «Годы учения». Особенно ценным является то, что в книге имеются яркие портреты не только таких знаменитостей, как София Ментер, Лядов, Антон Рубинштейн или Лешетицкий, но и, к примеру, Саккетти, Зике, Демянский, Соловьев и др. Книга предназначена студентам средних специальных учебных заведений.
Годы учения
Данная книга представляет собой воспоминания Самуила Моисеевича Майкапара (1867–1938), одного из крупных фортепианных профессоров Петербургской, а затем Ленинградской консерватории. Майкапар известен в настоящее время главным образом как создатель многочисленного «детского» репертуара. В то же время С. М. Майкапар был знаком со многими выдающимися музыкантами и сумел описать свои впечатления в книге «Годы учения». Особенно ценным является то, что в книге имеются яркие портреты не только таких знаменитостей, как София Ментер, Лядов, Антон Рубинштейн или Лешетицкий, но и, к примеру, Саккетти, Зике, Демянский, Соловьев и др. Книга предназначена широкому книгу читателей, увлекающихся музыкой.