Один из самых плодовитейших музыкантов-творцов Йозеф Гайдн (1732–1809) – одновременно и «самый недооцененный композитор всех времен». В его творчестве окончательно сформировалась инструментальная соната – как форма и как жанр. Гайдн сочинил более 50 клавирных сонат. Настоящее издание содержит все известные на данный момент клавирные сонаты великого композитора. Они представляют собой благодатный материал как для учащихся музыкальных школ, так и для профессионалов. Данная уртекстовая редакция подготовлена известным петербургским пианистом, народным артистом России, профессором Павлом Егоровым. В первом томе содержится 31 соната.
Круг творческих интересов казанского композитора Екатерины Шатровой велик, однако особое место занимает вокальная музыка для детей. Ансамблевые и хоровые песни завоевали популярность у многих руководителей детских коллективов и у юных певцов. Яркие образы и самобытный свежий стиль свойственны каждой песне сборника «В поисках чуда». Издание адресовано детским и юношеским ансамблям и хоровым коллективам.
Карл Черни (1791–1857) в первую очередь известен как автор огромного количества этюдов и упражнений для фортепиано. В них нашли свое отражение эстетические устремления Черни-композитора и инструктивные установки Черни-педагога. В настоящий сборник вошли этюды соч. 399 и соч. 718, направленные на техническое совершенствование и развитие подвижности левой руки. Издание адресовано учащимся средних и старших классов ДМШ и ДШИ, студентам музыкальных училищ и консерваторий в курсе общего фортепиано.
Сборник «Звончатые гусли: XXI век» петербургского композитора Елизаветы Панченко открывает новые горизонты для исполнителей на исконно русском музыкальном инструменте. Стилевые и технические находки автора значительно расширяют традиционное представление о гуслях. Невероятная эффектность пьес позволяет исполнять их не только на концертных площадках, но и стать важной репертуарной частью конкурсной программы исполнителей. Сборник будет интересен для гусляров средних и высших учебных заведений.
Данное издание предназначено студентам педагогических вузов в качестве информационной поддержки при самостоятельной работе в рамках курса «Научно-исследовательская деятельность в области искусства и музыкального образования» (магистратура). Предпринятый автором анализ придворной музыкальной культуры в России XVIII века дает возможность познакомиться с феноменом музыки в различных формах придворной жизни – официальных церемониях и ритуалах, праздниках, балах, маскарадах. Рассматривается также и роль музыки в сфере придворно-аристократического досуга – камерное музицирование, любительские музыкальные спектакли, концерты. Особое внимание уделяется специфике музыкальных жанров, сформировавшихся в рамках придворной музыкальной культуры.
В сборник входят песни, которые звучат на международных конкурсах и получили признание в разных странах. Издание поможет солистам сформировать репертуар и показать свой талант в вокальном и актерском мастерстве. Автор, композитор А. М. Козлова, постоянно принимает участие в работе жюри детских конкурсов и пишет песни на тексты, дающие возможность создать яркий образ. Сборник адресован ученикам и преподавателям общеобразовательных и детских музыкальных школ, музыкальных и театральных студий и ансамблей.
В данном издании представлены беседы молодых музыкантов с композиторами и музыкальными деятелями, выпускниками Санкт-Петербургской государственной консерватории, творческая жизнь которых связана с баяном и аккордеоном. Круг рассматриваемых проблем обширен – от обзора сочинений, созданных для аккордеона и баяна, определения места этих инструментов в современной культуре и размышлений об их перспективах развития до общих вопросов современной музыки. Книга адресована студентам, педагогам музыкальных учебных заведений, а также широкому кругу читателей, интересующихся проблемами аккордеонно-баянного искусства.
Учебное пособие посвящено переосмыслению опыта, который аккумулирован бизнес-средой, включая бизнес-образование. Знакомство с креативными технологиями доказывает, что образовательный процесс может быть не рутинным и однообразным, а эдьютейнментированным, то есть познавательным и развлекательным одновременно. Сегодня, как показывает практика, мировое сообщество пришло к закономерному выводу: креативные технологии – стратегический нематериальный ресурс развития профессионального становления, личностного интеллектуального роста, бизнеса и педагогического мастерства. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Настоящее учебное пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.
Эдуард Александрович Старк (псевдоним Зигфрид, 1874–1942) – русский музыкальный критик и искусствовед, автор статей по истории музыкальных произведений, театральных постановок, рецензий на музыкальные спектакли. В книге «Петербургская опера и ее мастера» собраны статьи и очерки, рассказывающие о спектаклях, солистах, хоре, дирижерах, оркестре петербургской оперы конца 19-го – начала 20-го века. Книга адресована певцам, педагогам вокала, режиссерам, музыковедам и театроведам, студентам музыкальных учебных заведений, а также всем интересующимся историей оперного искусства.
Книга возможно полно знакомит читателей с литературным наследием Елены Фабиановны Гнесиной (1874–1967) – легендарной личности в истории отечественной культуры, создателя крупнейшего комплекса музыкального образования. Воспоминания, методические работы, письма к близким и коллегам, ходатайства в различные инстанции, выступления на собраниях – всё это ярко представляет колоссальный масштаб деятельности Гнесиной, удивительные волевые и гуманистические качества ее человеческой натуры на фоне широкого исторического контекста. Книга снабжена биографическим очерком, приложением, включающим многие справочные материалы, именным указателем, а также уникальными фотографиями. Адресована всем, интересующимся историей отечественного музыкального искусства и образования.