Романсы Петра Петровича Булахова (1822-1885) были невероятно популярны при жизни автора и исполнялись буквально в каждом доме. Многие из них и по сей день входят в репертуары отечественных исполнителей. Среди самых любимых музыкантами и публикой – «В минуту жизни трудную», «И нет в мире очей», «Не пробуждай воспоминаний», «Нет, не люблю я вас» и др. Адресовано широкому кругу любителей музыки.
Учебное пособие по сольфеджио для подготовительного класса открывает серию пособий для всех классов ДМШ и ДШИ. Предназначено для закрепления в домашних условиях пройденного в школе учебного материала. Книга составлена на основе традиционных программных требований и включает учебные материалы по дисциплине «Сольфеджио»: рабочую тетрадь с прописью, аудиоприложение и раскраску. В конце пособия в качестве приложения дан раздел «Тренажёры на каждый день» и листы для разрезания, чтобы подготовить карточки для обучения. Пособие может быть полезным преподавателям сольфеджио, а также поможет родителям создать благоприятные условия для занятий дома. Материал представлен в занимательной форме и позволит ребенку в полной мере раскрыть его музыкальные таланты. Пособие является интерактивным и содержит QR-код электронной библиотеки музыки для слушания.
Новизна в культуре является заметным признаком, определяющим её ценность, отношение к прошлому и дальнейшее движение. Новизна рассматривается как возникшее качество, обращенное в будущее, содержащее потенцию дальнейших изменений. В обновлении всегда заметно отношение к традиции, соединяющее крепкими связями прошлое и будущее. Новизна проявляется в изменении телесного и вещественного, в переоценке ценностей, в творческой деятельности. Интеллектуальная деятельность проникнута постоянным обновлением образов и смыслов, корректирует память, вносит в неё неожиданные изменения. В книге исследованы отношения бытия и присутствия, которые становятся основанием и утверждением онтологии новизны. Деструкция культуры, поиск истины, определение правды и пребывание в воображаемых иллюзиях исследуются на фоне утверждения новизны. Называние, поиск имени нового идёт параллельно процессу созидания. Исследован эстетический эффект нового, рассмотренного в ауре искусства. Изменения в истории культуры и динамичные перемены в культуре XX-XXI веков открылись в аспекте понимания и трактовки феномена новизны. Особое место занимает выявление новизны в разнообразных культурных практиках – повседневности, межкультурной коммуникации и массовой культуре. Теоретические положения в книге подкреплены и проверены смыслами и образами художественного творчества. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Книга адресована студентам средних специальных учебных заведений.
Новизна в культуре является заметным признаком, определяющим её ценность, отношение к прошлому и дальнейшее движение. Новизна рассматривается как возникшее качество, обращенное в будущее, содержащее потенцию дальнейших изменений. В обновлении всегда заметно отношение к традиции, соединяющее крепкими связями прошлое и будущее. Новизна проявляется в изменении телесного и вещественного, в переоценке ценностей, в творческой деятельности. Интеллектуальная деятельность проникнута постоянным обновлением образов и смыслов, корректирует память, вносит в неё неожиданные изменения. В книге исследованы отношения бытия и присутствия, которые становятся основанием и утверждением онтологии новизны. Деструкция культуры, поиск истины, определение правды и пребывание в воображаемых иллюзиях исследуются на фоне утверждения новизны. Называние, поиск имени нового идёт параллельно процессу созидания. Исследован эстетический эффект нового, рассмотренного в ауре искусства. Изменения в истории культуры и динамичные перемены в культуре XX-XXI веков открылись в аспекте понимания и трактовки феномена новизны. Особое место занимает выявление новизны в разнообразных культурных практиках – повседневности, межкультурной коммуникации и массовой культуре. Теоретические положения в книге подкреплены и проверены смыслами и образами художественного творчества. Книга адресована интересующимся философией, культурологией и художественным творчеством.
В сборник включены четыре развернутых статьи, посвященных замечательной ветви музыкального искусства – камерной музыке. Глубина содержательности, изысканная красота выразительности, часто непростой музыкальный язык и, наконец, отсутствие броской поверхностности – все это выделяет ансамблевые партитуры из числа различных музыкальных жанров, определяя им отнюдь не главенствующее место в музыкальной иерархии. Тем не менее, для многих музыкантов именно неоспоримые достоинства камерных сочинений становятся настолько привлекательными, что они посвящают свою творческую жизнь именно этому музыкальному жанру. Автор пытается затронуть различные стороны ансамблевого процесса, как общего, так и узкопрофессионального характера. Книга адресована студентам музыкальных училищ и колледжей. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
В сборник включены четыре развернутых статьи, посвященных замечательной ветви музыкального искусства – камерной музыке. Глубина содержательности, изысканная красота выразительности, часто непростой музыкальный язык и, наконец, отсутствие броской поверхностности – все это выделяет ансамблевые партитуры из числа различных музыкальных жанров, определяя им отнюдь не главенствующее место в музыкальной иерархии. Тем не менее, для многих музыкантов именно неоспоримые достоинства камерных сочинений становятся настолько привлекательными, что они посвящают свою творческую жизнь именно этому музыкальному жанру. Автор пытается затронуть различные стороны ансамблевого процесса, как общего, так и узкопрофессионального характера. Книга адресована музыкантам-профессионалам и всем, кто интересуется камерной музыкой.
Свой единственный балет В. А. Моцарт сочинил, когда в сентябре 1777 г. останавливался в Париже. С просьбой создать балет к композитору обратился Ж. Ж. Новерр (1727—1810) – танцовщик, хореограф, теоретик и реформатор балета. Премьера в исполнении звездного состава состоялась 11 июня 1778 г. в Париже в Королевской академии музыки. «Безделушки» («Les petits riens») были показаны при жизни Моцарта лишь несколько раз. На долгое время балет был забыт, однако в начале XX века возродился. Для балетмейстеров это произведение уже не содержит тех новаторских черт, которые были важны для первой постановки – балет стал историей, вызывающей интерес и вдохновляющей на новые прочтения классики. Комический одноактный балет «Безделушки» – это прощание со старым стилем, прошлой стилистикой. Сюжет балета включает в себя три сцены-миниатюры. Сцена первая: пастушки ловят Купидона сетью и заключают в клетку. Сцена вторая: игра в жмурки. Сцена третья: Купидон заставляет двух пастушек ревновать третью, переодетую пастушком, но она раскрывает свой секрет. Заканчивается представление разнообразными фигурами.
Немецкий мыслитель XX века Мартин Хайдеггер писал, что песня (Lied) происходит от laudate – латинского «хвалить». То есть песня, по его мнению, всегда хваление, свет. Песня тесно связана со словом: стихами, поэзией. И это было важно для Владимира Кобекина в те годы, когда создавались 50 пьес для фортепиано «Книги песен» (в общей сложности семь серий). В данном сборнике представлена последняя, седьмая, серия – «Город». По сложности пьесы варьируются от сравнительно простых до требующих виртуозной техники. Исполнение какой-либо серии полностью – приветствуется. Но и отдельные пьесы будут рады вниманию исполнителей. Сборник адресован широкому кругу музыкантов.
Данное издание представляет арии из репертуара российской оперной певицы Галины Горчаковой (лирико-драматическое сопрано). В сборник вошли арии Джузеппе Верди (1813-1901) из опер «Трубадур», «Сила судьбы», «Дон Карлос», «Аида», «Отелло», а также Каватина Нормы из одноименной оперы В. Беллини. Сборник адресован студентам вокальных отделений музыкальных училищ и вузов, певцам-исполнителям.
Учебное пособие посвящено режиссёру и режиссуре в музыкально-театральных жанрах: принципам взаимодействия искусств в явлении музыкального театра; феномену музыкальной драматургии в исторической ретроспективе; истории режиссуры; взаимоотношениям эстетики современного театра и классического текста партитуры; практическим вопросам работы режиссёра в опере, оперетте, мюзикле. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Издание адресовано студентам средних специальных учебных заведений.