Зарубежные стихи
Различные книги в жанре Зарубежные стихиAufbrüche
'St. Louis ist definitiv der Ort, wo alles zusammenfließt, auch meine Erinnerung. Auch die Gedichte von Katharina Schultens, denen ich zum ersten Mal begegnete an der Washington University in St. Louis. Ich war dort angekommen im festen Glauben, daß Schreiben nicht lehrbar und nicht lernbar sei. Dann aber hat mir Katharina ein Konvolut mit Gedichten überreicht. Ob Schreiben lehr- oder lernbar sei: diese Frage verschwindet völlig beim Lesen. Als wäre es das Selbstverständlichste; und das Selbstverständlichste wäre, daß man so etwas nicht lernen kann; das Selbstverständlichste an solchen Gedichten wäre, daß sie überhaupt nicht selbstverständlich sind, daß keiner weiß, woher sie kommen. Und sie sind doch da.'
Komm mit ins Land der Poesie
"Komm mit ins Land der Poesie", mit dieser Aufforderung möchte ich den Leser einladen, mit mir zu kommen auf eine Reise durch die Welt der Gedanken. Gedanken lassen Bilder im Kopf entstehen und oft sind sie so stark mit Emotionen beladen, dass ich sie in Form von Gedichten aufgeschrieben habe. Ein Gedicht vermag mit seinen Metaphern und seiner lautmalerischen Sprache den Leser oftmals intensiver zu erreichen als es die «normale» Sprache kann. Darum : Komm mit auf die Reise durch die Natur, in die Welt der Liebe, des Alltäglichen und der Philosophie.
Seksistentsialism
Betti Alveri debüüdipreemiaga pärjatud Triin Tasuja «Seksistentsialism» kombineerib luule värvide sekka, kasutades selleks autori loodud kollaaže illustratsioonidena, põimides neid tekstikollaažidega. Visuaalne ja tekstiline sisu on sündinud paralleelselt. Ajal, mis naistelt eeldatakse endiselt pahatihti pigem siiski kuulekust ja seda, et nad jumala eest kedagi ülemäära ei häiriks, on Triin Tasuja kasvatamatu, läbematu, häbenematu – tema tekstides terendab elusolemise raev.
Weihnachten - daran kann ich dich erkennen
Neue Gedichte über Weihnachten – warum? Ist zum Fest der Liebe, der freudigen oder spannungsgeladenen Zusammenkünfte, Erwartungen, Enttäuschungen, besinnlichen oder profanen Tage und Stunden nicht schon alles gesagt? Nicht, wenn weihnachtliche Geschichten in der hier vorgelegten Form abwechselnd und unverwechselbar mal tiefsinnig oder humoristisch, einfühlsam oder kritisch davon erzählen, was rund um das Fest der Liebe alles geschehen kann. Andreas Netzler (geboren 1953, verheiratet, drei Kinder) lebt in Augsburg und Oberammergau. Nach Jahren u.a. als Referatsleiter in einem Sozialministerium (volkswirtschaftliche Analysen zur Sozialpolitik) und fachwissenschaftlichen Veröffentlichungen zur Sozial- und Familienpolitik sowie Rechtsphilosophie (promovierter Volkswirt mit Zusatzstudium Sozialrecht und Rechtsphilosophie, teils im Internet verfügbar) nutzt der Autor hier die Möglichkeiten des Gedichtes, um dem Leser in vielerlei Facetten Anregungen zum Weihnachtsfest zu geben. Neben diesem Gedichtband hat der Autor Gedichte zur Würde und Gerechtigkeit («Würde – daran will ich dich erkennen»), zum Alltag («Sieg und Niederlage – so gibst du dich zu erkennen»), zu Vergänglichkeit und Hoffnung («Vergänglichkeit – wir werden uns erkennen») und zu Liebe und Partnerschaft («Liebe – durch sie will ich dich erkennen») veröffentlicht.
Was Du nicht siehst und still, wird warten
Was uns bewegt, was wir empfinden erfüllt mitunter die Tiefen unserer Vorstellungen mit Unsagbarem, mit Unfassbarem, die als eine Art von Nichtbildern, als Ersatz- oder Gegenleistung der erlebten Wirklichkeit, vielleicht auch als Täuschung erscheinen und, deren Subsistenz zwar denkbar, indessen aber für jeden Menschen subjektiv und für sein Gegenüber oft schwer mitteilbar ist.
So gehen der Autor Burkhard Kunkel gemeinsam mit dem Maler und Grafiker Torsten Hennig der Frage nach: «was du nicht siehst». Mit diesem Lyrikband spüren sie diesem Nichtsichtbaren, diesem kaum Vorstellbaren, aber immer tief Bewegenden nach. Sie stellen mit ihren textlichen und bildlichen Transformationen von Empfindungen plausible Differenzierungsprodukte von Gegenständlichem und Denkbarem zur Disposition und entfalten beim wiederholten Lesen und Betrachten jeweils eigene und wieder neue Vorstellungen von Verlangen, Regsamkeit und Lebenslust.
Dialogues with Rising Tides
In Kelli Russell Agodon’s fourth collection, each poem facilitates a humane and honest conversation with the forces that threaten to take us under. The anxieties and heartbreaks of life—including environmental collapse, cruel politics, and the persistent specter of suicide—are met with emotional vulnerability and darkly sparkling humor. <em> Dialogues with Rising Tides</em> does not answer, This or that? It passionately exclaims, And also! Even in the midst of great difficulty, radiant wonders are illuminated at every turn.
Waterbaby
In her astounding third collection, Nikki Wallschlaeger turns to water—the natural element of grief—to trace history’s interconnected movements through family, memory, and day-to-day survival. <em> Waterbaby</em> is a book about Blackness, language, and motherhood in America; about the ancestral joys and sharp pains that travel together through the nervous system’s crowded riverways; about the holy sanctuary of the bathtub for a spirit that’s pushed beyond exhaustion. Waterbaby sings the blues in every key, as Wallschlaeger uses her vibrant lexicon and varied rhythms to condense and expand emotion, hurry and slow meaning, communicating the profound simultaneity of righteous dissatisfaction with an unjust world, and radical love for what’s possible.
The Glass Constellation
Sze’s poetry generates poignant correspondences and startling intimacies, offering readers a deep and daily grounding in the world.<br><br>
<ul><li>Sze’s most recent collection <em>Sight Lines</em> won the 2019 National Book Award. <br> <li>Sze is highly critically acclaimed—<em>Compass Rose</em> was a Pulitzer Prize finalist and his other works have received national honors such as the Jackson Poetry Prize and the American Book Award <br> <li>Copper Canyon has published Sze since the 1990s, with a collection of new and selected poems, numerous collections of original poetry, and a collection of translations from the Chinese. <br> <li>Sze’s writing draws and breaks from Chinese poetry and philosophical tradition. His negotiation of cultural influence and difference has made his work foundational to many Asian American writers. <br> <li>Sze’s work marks a significant contribution to the ecopoetics genre, his writing drawing from indigenous and non-Western lifeworlds and advocating an ethics of deep and transformative notice.<br> <li>Sze’s writing articulates a response to global and environmental injustices, enacting a deep sense of connectivity and collective obligation.<br> <li>Sze’s work is particularly resonant to the Southwest. His previous collection <em>The Ginkgo Light</em> (2009) received the PEN Southwest Book Award and his poetry is imbued with New Mexico’s long-line mesas and the many cultures native to the region. </ul>
Popular Longing
The poems of Natalie Shapero’s third collection, Popular Longing, highlight the ever-increasing absurdity of our contemporary life. With her sharp, sardonic wit, Shapero deftly captures human meekness in all its forms: our senseless wars, our inflated egos, our constant deference to presumed higher powers—be they romantic partners, employers, institutions, or gods. “Why even / look up, when all we’ll see is people / looking down?” In a world where everyone has to answer to someone, it seems no one is equipped to disrupt the status quo, and how the most urgent topics of conversation can only be approached through refraction. By scrutinizing the mundane and all that is taken for granted, these poems arrive at much wider vistas, commenting on human sadness, memory, and mortality. Punchy, fearlessly ironic, and wickedly funny, Popular Longing articulates what it means to share a planet, for better or more often for worse, with other people.
Red Rover Red Rover
Bob Hicok’s <i>Red Rover Red Rover</i> is joyous and macabre, hopeful and morbid, caring and critical. These poems are apocalyptic in tone but tender in their depiction of dying animals, disappearing water, raging fires, and the humans to blame. He calls attention to the dire costs of modern conveniences and begs for our willingness to change. No subject is too high or low for his wide-sweeping gaze, a comfort with extremes that gives his work the quality of an embrace. Threads of humor, romance, and kindness suggest America’s capacity to transcend the disastrous present: “heaven’s everywhere / someone needs a place to rest // and someone else says, / Come in.” Hicok presents a high-stakes game of survival and connection.