Фортепианные сонаты Людвига ван Бетховена – выдающаяся страница в мировой музыкальной литературе. За два столетия сонаты Бетховена издавались множество раз. Среди редакторов изданий были и композиторы, и музыковеды, и выдающиеся музыканты. Тем не менее, все издания, в том числе прижизненные, внося свои представления о бетховенском тексте, не сохранили его в первозданном виде. Предпринятая издательством «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ» публикация уртекста снимает многолетние редакционные наслоения и дает возможность широкому кругу музыкантов впервые ознакомиться с шедеврами Бетховена в том виде, в каком их писал и слышал автор. В двух томах, наряду с традиционно публикуемыми 32 сонатами, напечатаны ранние сонаты и сонатины, что, бесспорно, расширит представление о фортепианном творчестве великого классика. Не обычна и нумерация сонат, которая дается в хронологическом порядке, что согласуется с волей композитора. Издание осуществлено благодаря фундаментальной исследовательской работе петербургского пианиста, народного артиста России, профессора Павла Егорова.
Фортепианные сонаты Людвига ван Бетховена – выдающаяся страница в мировой музыкальной литературе. За два столетия сонаты Бетховена издавались множество раз. Среди редакторов изданий были и композиторы, и музыковеды, и выдающиеся музыканты. Тем не менее, все издания, в том числе прижизненные, внося свои представления о бетховенском АНЕТА МУЗЫКИ. публикация уртекста снимает многолетние редакционные наслоения и дает возможность широкому кругу музыкантов впервые ознакомиться с шедеврами Бетховена в том виде, в каком их писал и слышал автор. В двух томах, наряду с традиционно публикуемым 32 сонатами, напечатаны ранние сонаты и сонатины, что, бесспорно, расширит представление о фортепианном творчестве великого классика. Не обычна и нумерация сонат, которая дается в хронологическом порядке, что согласуется с волей композитора. Издание осуществлено благодаря фундаментальной исследовательской работе петербургского пианиста, народного артиста России, профессора Павла Егорова.
В фортепианном творчестве Ф. Листа жанр транскрипции занял одну из центральных позиций (ок.200). Симфонии Бетховена, переложенные для фортепиано близко к оригиналу, Лист называл «фортепианными партитурами». Работа над ними велась на протяжении многих лет. В основу настоящей серии, которую продолжает Вторая симфония Бетховена в транскрипции Листа, положено издание под редакцией португальского пианиста Жозе Виана да Мотта. Адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим пианистам. In the piano works of F. Liszt, the transcription genre occupied one of the central positions (c. 200). The Beethoven’s symphonies, arranged for piano close to the original, were called by Liszt the “piano scores”. Working on them had been going on for many years. This series, which includes Beethoven’s Second Symphony in Liszt’s transcription, is based on a publication edited by Portuguese pianist José Vianna da Motta. It is addressed to students of music colleges and higher schools, performing pianists.
В фортепианном творчестве Ф. Листа жанр транскрипции занял одну из центральных позиций (ок. 200). Симфонии Бетховена, переложенные для фортепиано близко к оригиналу, Лист называл «фортепианными партитурами». Работа над ними велась на протяжении многих лет. В основу настоящей серии, которую продолжает Седьмая симфония Бетховена в транскрипции Листа, положено издание под редакцией португальского пианиста Жозе Виана да Мотта. Адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.
Фортепианное наследие Л. ван Бетховена (1770–1827) содержит около сорока небольших фортепианных пьес, в числе которых – множество бытовых танцев (вальсы, лендлеры, экосезы, менуэты и т. д.). В настоящее издание вошли сочинения, наиболее востребованные в программах по фортепиано ДМШ и ДШИ. Сборник адресован ученикам средних и старших классов музыкальных школ, студентам музыкальных училищ, любителям фортепианной музыки.
Diese Edition enthält die lektorierte Notenausgabe des «Rondo alla ingharese quasi un capriccio» von Ludwig van Beethoven, auch bekannt als «Die Wut über den verlorenen Groschen». Fortgeschrittener Schwierigkeitsgrad im 2/4-Takt in G-Dur. // This edition contains the proofread sheet music of «Rondo alla ingharese quasi un capriccio» by Ludwig van Beethoven, also known as «Rage Over a Lost Penny». Early advanced difficulty in 2/4-times in G major.
The Variations for keyboard on a step by Ernst Christoph Dressler WoO 63 by Ludwig van Beethoven were composed in 1782. Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) was a seminal German composer. He had a significant influence on the transition from the Classical to the Romantic era of music, and to this day he is considered to be one the most celebrated and important composers of all time. This volume is highly recommended for fans of Beethoven's music, and it constitutes a must-have for collectors of important classical scores. Classic Music Collection constitutes an extensive library of the most well-known and universally enjoyed works of classical music ever composed, reproduced from authoritative editions for the enjoyment of musicians and music students the world over. This edition also includes an introductory biography of Beethoven written by Joseph Otten.
Der Virtuose Ludwig van Beethoven begeistert seit über 200 Jahren, ununterbrochen werden seine Stücke weltweit von Musikern studiert und gespielt. Und auch seine Person fasziniert: Wie lebte er mit seiner Taubheit? Was für Bekanntschaften pflegte er? Seine Briefe geben darüber Aufschluss, seine menschliche Stimme gesellt sich zu seiner musikalischen. Man kann immer wieder lesen, wie sehr ihn seine Taubheit mitnimmt, in welch düstere Gedanken sie ihn zieht, doch auch, wie freundlich und lebensfroh er seinen Bekannten schreibt, was für Späße er treibt, wie er sich um seinen Neffen und um Arme und Bedürftige kümmert und seine Musik in die Welt hinausträgt.
Dieses Notenheft enthält die Originalnoten zum Song «Erinnerungen an Ludwig» für Klavier. Dieses Arrangement bezieht sich auf das Menuett, 2. Satz aus der Sonate Nr. 20 op. 49 Nr. 2 von Ludwig van Beethoven. Felix Reuter hat das ursprünglich in beschwingtem Dreivierteltakt geschriebene Menuett in eine träumerisch-kontemplative Popballade verwandelt: in ruhigem Viervierteltempo, mit moderner Harmonik und einer beständig fließenden Begleitung der linken Hand. Im Mittelteil lässt er frei-assoziativ neue melodische Gedanken aufleuchten, um schließlich friedvoll und mit liebevoller Ornamentik in das Anfangsthema heimzukehren.