Ад Маргинем Пресс
Все книги издательства Ад Маргинем ПрессЗачем картинам названия?
«– Ну что, идём? – нетерпеливо спросил дед и надвинул на лоб свою любимую кепку. – Микулаш с бабушкой будут ждать нас после матча у музея, нам пора. Эма наконец вышла из комнаты, не выпуская из рук книгу. – Я тут как раз разглядываю всякие картины. Завтра мне нужно сделать доклад о знаменитых художниках конца XIX – начала XX века. Думаешь, мы в этом музее кого-то из них увидим? – Обязательно. Но если ты не поторопишься, увидишь только мою кислую физиономию. А мы оба знаем, что это так себе зрелище…»
Привет, Петербург!
Таня Борисова – иллюстратор и дизайнер из Москвы. Преподаёт в Российском государственном художественнопромышленном университете имени С.Г. Строганова, ведёт курсы в «Простой школе». Таня любит ходить на пленэр и делать городские зарисовки. Из них и родилась первая книга городской серии – «Привет, Москва!». В книге, которую вы держите в руках, Таня приглашает прогуляться по Санкт-Петербургу, любоваться большими архитектурными ансамблями, замечать детали и искать тайные сокровища.
Кофейня. Мой первый бизнес. Книга-стартап
Иллюстрированное руководство для подростков и начинающих предпринимателей по открытию кофейни.
Кто всё это построил?
Очень здорово, что ты держишь в руках нашу книгу! Мы надеемся, что ты найдёшь в ней много интересного для себя. В нашей книге мы собрали крутую компанию. У каждого героя своя история, но у всех есть и кое-что общее: они до глубокой старости остаются большими детьми, которые не боятся фантазировать и продолжают играть в свои «кубики»! Одно предупреждение: иногда архитекторы любят использовать специальные слова. В конце книги есть словарик. Мы постарались там всё объяснить. Если что-то непонятно – смело заглядывай туда. Перелистывай страницу – и вперёд, за новыми впечатлениями!
Манхэттенский проект. Теория города
Дэвид Кишик – профессор бостонского Эмерсон-колледжа, известный среди прочего опытами fictional philosophy, отправной точкой которых служит «альтернативный факт», то, что могло бы случиться, если… В книге Манхэттенский проект. Теория города таким «фактом» становится успешное бегство Вальтера Беньямина в США, где его знаменитый проект Пассажи, посвященный Парижу – столице XIX века, получает продолжение на материале Нью-Йорка 1940–1980-х годов. Сквозь чувствительную беньяминовскую оптику мы наблюдаем, как бетонные улицы и небоскребы, граффити и пригородные мечты, люди-бутерброды и бездомные, «гении места» – Вуди Аллен, Роберт Мозес, Энди Уорхол, Рем Колхас, Ханна Арендт, Джейн Джекобс, Джозеф Гулд… – складываются в ментальную карту столицы ХХ века, Нью-Йорка. С помощью трех осей – реальность/фантазия, политика/экономика, рай/ад, – на которых найдется место любым элементам большого города, Кишик сочиняет свою нью-йоркскую «фикшн»-философию и подбирает метафоры современности второй трети ХХ века, нащупывая в «хаотичном и фрагментарном урбанистическом хеппенинге» манифест урбанистической революции.
Одна и пять идей. О концептуальном искусстве и концептуализме
Терри Смит (род. 1944) – австралийский теоретик, критик и куратор современного искусства, бывший участник коллектива Art & Language, стоявшего у истоков западного концептуализма. Пять его эссе, собранные в этой книге и предваренные обстоятельным введением редактора, написаны в период с 1972 по 2012 год и посвящены природе концептуального искусства и концептуализма, рассматриваемой в теоретическом, философском, идеологическом, географическом и художественном аспектах. Смит представляет пять подходов и пять граней этого искусства в исторической динамике, глядя на него то изнутри (как участник группы концептуалистов), то извне (с позиций критики, философии, других вариантов концептуализма и т. д.) и обсуждая его роль посредника между поздним модернизмом и новейшим искусством.
В другом мире: заметки 2014–2017 годов
Изабель Грав – профессорка теории и истории искусства Высшей школы изобразительного искусства «Штедельшуле» (Франкфурт), кураторка и издательница критического журнала Texte zur Kunst. В своей новой книге, сборнике автофикциональных текстов, Изабель обращается не к внешним сюжетам, а чему-то совсем интимному, пытаясь через письмо преодолеть боль от утраты родителей и тревогу от предчувствия надвигающейся катастрофы. Однако фиксация повседневности и субъективных наблюдений парадоксальным образом возвращают рассказчицу к внешнему, но преображенному личным переживанием «другому миру». В своих мастерски набросанных заметках, вызывающих в памяти мифологии Ролана Барта, Грав запечатлевает радикальные политические, социальные и культурные изменения, произошедшие в период с 2014 по 2017 год, анализируя, как эти макро-сдвиги повлияли на ее собственную жизнь. В формате a4.pdf сохранен издательский макет.
Искусство, восприятие и реальность
В этой книге, посвященной природе визуального восприятия в искусстве, столкнулись мнения трех выдающихся ученых. Искусствовед Эрнст Гомбрих, привлекая наше внимание к проблеме сходства, в частности в портретах и карикатурах, заключает, что мы, неспособные часто описать черты даже самых близких людей, легко находим сходство с помощью эмпатии. Психолог Джулиан Хохберг мягко противопоставляет этому аргументу свою теорию канонических форм объекта, предполагая, что мы улавливаем сходство благодаря «когнитивным картам» или ожиданиям, возникающим в сложном процессе зрительного восприятия, когда наш глаз скользит по поверхности картины в некой уже заданной последовательности. Наконец, философ Макс Блэк, подвергнув концептуальному анализу эти и другие подходы к визуальному восприятию, утверждает, что для определения условий художественной репрезентации не существует ни достаточных, ни необходимых критериев, и делает вывод, что художественная репрезентация – это «кластерное понятие». В основе представленных здесь эссе лежат Талхаймерские публичные лекции, прочитанные авторами на философском факультете Университета Джонса Хопкинса в 1970-х годах. Издание выпущено в рамках совместного проекта издательства Masters и издательства Ad Marginem В формате a4.pdf сохранен издательский макет.
Эпоха зрелища. Приключения архитектуры и город XXI века
В Дубае роскошный жилой дом построен в форме гигантского iPod. В Пекине Херцог и де Мёрон возводят стадион «Птичье гнездо». В Цинциннати Захе Хадид платят миллионы за проектирование «знакового» здания в надежде на то, что она в одиночку изменит судьбу целого региона. «Cтархитекторы» соревнуются в проектировании всё более монументальных, эффектных и экстравагантных зданий, которые радикально преображают окружающий ландшафт: Музей Гуггенхайма в Бильбао Фрэнка Гери, «Огурчик» Нормана Фостера, Еврейский музей Даниэля Либескинда в Берлине… За последние пятьдесят лет в жизни наших городов произошла подлинная революция. Том Дайкхофф (род. 1971), британский критик архитектуры и урбанизма, рассказывает о ее ходе и результатах со знанием дела, размахом и юмором. Исследуя городские ландшафты от Нью-Йорка до Пекина, от Бильбао до Астаны, он показывает, что мы не просто являемся свидетелями появления зданий нового типа: мы живем в период фундаментальной трансформации того, как работают современные пространства в городах-предпринимателях.