Геварт Франсуа Огюст (1828–1908) – бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: «Общее руководство к инструментовке» и настоящее издание «Методический курс оркестровки». Книга разделена на 14 уроков и написана по строгому плану, начиная с подробного разбора малой струнной группы и заканчивая большим драматическим оркестром, чтобы читатель смог шаг за шагом, в полном объеме изучить искусство оркестровки. Труд будет полезен не только студентам и преподавателям ссузов и вузов, но и всем любителям симфонической музыки, желающим освоить это непростое ремесло.
Массовое искусство, включая массовую музыку, стало важным фактором современной картины мира, отражающим состояние общественного сознания и одновременно оказывающим на него все более мощное влияние. В основе предлагаемого пособия – подход к массовой музыкальной культуре как системе, которая функционирует, с одной стороны, по своим внутренним законам, а с другой стороны – в контексте более крупных систем (музыкального искусства, культуры современного общества). Кроме того, в пособии массовая музыка характеризуется как особый жанровый класс, отличный от других классов (фольклора, академической музыки) и сосуществующий с ними в рамках общей музыкальной культуры. Пособие адресовано преподавателям и студентам музыкальных и гуманитарных вузов, а также всем тем, кто интересуется вопросами современной массовой музыкальной культуры и ее истории.
Творчество испанского композитора и пианиста Энрике Гранадоса (1867–1916) основано на тенденциях европейского искусства своего времени, оно испытывает сильное влияние испанской и каталонской народной музыки. Многие его фортепианные сочинения написаны в духе народных танцев – как широко известных, так и менее популярных. В сборник вошли наиболее известные произведения Гранадоса для фортепиано: «Испанские танцы» и сюита «Гойески». Издание адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, профессиональным исполнителям, любителям фортепианной музыки.
В хрестоматии собраны произведения для голоса и фортепиано разных эпох (от барокко до сочинений XX века), представлены романсы зарубежных и русских авторов различных стилей и творческих школ. Данный сборник является первым из трех выпусков хрестоматии «Искусство вокального аккомпанемента». Издание предназначено для студентов вокальных, хоровых, оркестровых факультетов, а также в качестве пособия по чтению с листа для студентов фортепианных отделений музыкальных училищ и консерваторий.
В хрестоматии собраны произведения для голоса и фортепиано разных эпох (от барокко до сочинений XX века), представлены романсы зарубежных и русских авторов различных стилей и творческих школ. Данный сборник является вторым из трех выпусков хрестоматии «Искусство вокального аккомпанемента». Издание является учебным пособием по дисциплине «Фортепиано» для студентов вокальных и дирижерско-хоровых факультетов музыкальных вузов, а также может быть использовано в качестве пособия по чтению с листа для студентов фортепианных отделений музыкальных училищ и консерваторий.
«Побудь со мной», «Отцвели хризантемы», «В лунном сиянии», «Я ехала домой» – романсы, узнаваемые чуть ли ни с первой ноты. Старинный русский романс – особый пласт музыкальной культуры страны. В издание вошли произведения Виельгорского, Булахова, Абазы, Фомина и др. Сборник адресован профессиональным певцам и любителям музыки.
О жизни и творчестве французского скрипача и композитора Жана-Батиста Сенайе (1688–1730) известно немногое. Ученик Дж. А. Пьяни и Т. А. Витали, музыкант королевского оркестра 24-х скрипок при дворе Людовика XIV, Сенайе органично соединил в своем творчестве характерные черты французской и итальянской музыки. Его скрипичные сонаты поражали современников своей выразительностью и разнообразием технических приемов. Издание, куда вошли избранные сонаты для скрипки и фортепиано, адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим исполнителям, любителям инструментальной музыки.
Александр Константинович Глазунов
Фортепианное наследие Александра Константиновича Глазунова (1865–1936) сравнительно невелико. Музыка для фортепиано – не самая исполняемая часть его композиторского творчества. Сочинения раннего и среднего периода, за редким исключением, незаслуженно позабыты исполнителями. Однако их художественная ценность неоспорима: опусы поражают разнообразием жанров, форм, находками музыкального языка. В настоящий сборник вошли пьесы соч. 25, 42, 49. Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ, студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим пианистам, а также всем любителям фортепианной музыки.
Фортепианное творчество К. М. фон Вебера (1786–1826) стало связующим звеном между фортепианным стилем венских классиков и виртуозным стилем композиторов-романтиков. Из-под пера композитора вышли четыре сонаты, пять пьес, восемь вариационных циклов, танцы и дуэты. Вебер одним из первых начал разрабатывать жанр концертной пьесы и достиг в этой области больших успехов. Издание адресовано студентам музыкальных колледжей и вузов, концертирующим пианистам, любителям инструментальной музыки.
Исаак Альбенис (1860–1909) – музыкант, положивший начало новой испанской композиторской школы. Фортепианные сочинения – лучшая часть его наследия. В ранних сочинениях ощутимы влияния композиторов-романтиков (мазурки, вальсы); зрелый и поздний периоды отмечены усиленным интересом композитора к народной музыке Испании (12 характерных пьес). В сборник вошли отдельные пьесы и сюиты. Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, концертирующим исполнителям и всем любителям инструментальной музыки.