Публичные фигуры. Изобретение знаменитости (1750–1850). Антуан Лилти

она становится также объектом потребления. Лондонский театр Друри-Лейн мог вместить 2360 зрителей, а после расширения здания, осуществленного в 1792 году, – больше 3000. Почти столько же вмещал конкурирующий с ним Ковент-Гарден. Спектакли нового типа привлекают силы и капитал частных антрепренеров, которые, чтобы окупить вложенные деньги, не брезгуют обращаться к многочисленным рекламным средствам[55].

      Директорам театров было выгодно продвигать успешных актеров. Помимо коммерческого интереса это связано с рядом новых механизмов, вызванных к жизни коммерциализацией развлечений, которая благоприятствует культуре знаменитости. Речь идет в первую очередь о стремительном развитии прессы, специализирующейся на театральных постановках и анонсах культурных событий, о выпуске в продажу портретов актеров и певцов, о появлении комплексов смешанного типа, объединяющих в себе место для представлений, развлечений и торговли наподобие лондонского Воксхолла, созданного в 1730-х годах, где посетители могли потанцевать, подкрепиться, послушать концерт или посмотреть спектакль, прогуляться. Через несколько лет (1742) в Челси были торжественно открыты сады Ре́нилэ (Ranelagh), немедленно ставшие популярным у публики местом[56]. В Париже важной остается роль привилегированных театров, официально связанных с двором (Комеди Франсез, Опера), но развиваются и частные театры, особенно на бульварах, созданных в 1750-х годах. Здесь парижане могли увидеть кукольные спектакли и выступления животных, труппу акробатов Жан-Батиста Николе, переместившуюся на бульвары с Сен-Лоранской ярмарки (труппа пользуется неизменным успехом вплоть до революции). Именно здесь в 1769 году Николя Одино учреждает свой театр «Ambigu-Comique», а Луи Леклюз в 1778 году – «Забавное варьете», где Воланж блистает в роли Жано[57].

      Трансформация театров свидетельствует о возникновении внутри труппы определенной иерархии. Размеры доходов простых актеров и тех, кого публика и директора театров считали незаменимыми, стали существенно различаться. «Незаменимые» получали не только более выгодные условия оплаты, но и другие немаловажные преимущества. В начале века в Лондоне была введена практика бенефисов («benefit nights»), доходы от которых целиком поступали в распоряжение актера или актрисы, обладавших достаточно громким именем для того, чтобы привлечь публику. Первой актрисой, удостоившейся бенефиса, стала Элизабет Барри (1708). Контракт, заключенный в конце XVIII века с великой драматической актрисой Сарой Сиддонс, предусматривает для нее два бенефиса за сезон, что приносит Сиддонс немалый доход. Дэвид Гаррик, считавшийся величайшей звездой английской сцены середины XVIII века, умудряется нажить состояние, которое к моменту его смерти достигает 100 000 фунтов стерлингов[58]. Во Франции коммерческий успех бульварных театров строится на таланте «звездных» актеров, которые привлекают зрителей «сквозными» персонажами, кочующими из пьесы в пьесу. Таким был Туссен Гаспар

55

McKendrick N., Brewer J., Plumb J. H. The birth of a consumer society: The commercialization of eighteenth-century England. Bloomington, 1982; Van Horn Melton J. The rise of the public in Enlightenment Europe. Cambridge, 2001. P. 160; Brewer J. Teh pleasures of the imagination: English culture in the eighteenth-century. London, 1997.

56

Brewer J. The pleasures of the imagination…

57

Lecomte L. H. Histoire des théâtres de Paris: Les variétés amusantes. Paris, 1908; Isherwood R. Farce and fantasy: Popular entertainment in eighteenth-century Paris. Oxford, 1989; Rootberstein M. Boulevard theater and revolution in eighteenth-century Paris. Ann Arbor, 1984; Turcot L. Directeurs, comédiens et police: Relations de travail dans les spectacles populaires à Paris // Histoire, économie et société. 2004. Vol. 23. № 1. P. 97–119.

58

Nussbaum F. Actresses and the economics of celebrity, 1700–1800 // Celebrity and British Theatre, 1660–2000. New York, 2005. P. 148–168; Spratt D. Genius thus munificently employed!!! Philanthropy and celebrity in the theaters of Garrick and Siddons // Eighteenth-Century Life. 2013. Vol. 37. № 3. P. 55–84.