Константин Александрович Квашнин
В монографии рассматривается процесс многовекового поступательного движения методологических основ, определяющих содержание и развитие методики обучения игре на духовых инструментах в условиях конкретных культурно-исторических эпох. Подчёркивается активное воздействие потенциала методологии на основные теоретико-практические вопросы профессиональной подготовки музыкантов-инструменталистов. Уделяется внимание нерешённым проблемам в подготовке музыкантов-духовиков, а также индифферентному отношению педагогов-методистов второй половины XX века к научным достижениям, определяющим перспективы развития методики обучения игре на духовых инструментах. Предназначается для преподавателей и студентов высших и средних специальных учебных заведений искусства и культуры.
Монография доктора искусствоведения, профессора А.И.Демченко всецело сосредоточена на анализе содержательно-смысловой сути художественного наследия великого композитора. Этому соответственно подчинены все приводимые факты его жизнеописания и рассмотрение средств музыкальной выразительности. Стержнем изложения являются претворённые в произведениях Бетховена базовые сущности человеческого бытия (жизнедеятельность, лирика, отдохновения) и то, что определяет ведущие константы бетховенского мироотношения (героика, драма, эпос). Пролог даёт экскурс в историческую эпоху, а Эпилог – обзор стилеобразующих компонентов и итоговые обобщения. Издание приурочено к 250-летию со дня рождения Бетховена и адресовано как специалистам, так и широкому кругу ценителей музыкального искусства.
Художественный фильм «Сталкер» Андрея Тарковского по повести братьев Стругацких «Пикник на обочине» – ключевой памятник позднесоветской культуры, получивший всемирное признание. Он не раз становился предметом киноведческих исследований, вдохновлял художников и режиссеров, а о работе над фильмом писали многие, кто был рядом с Тарковским на разных этапах непростого пути от замысла проекта до его воплощения. Режиссер, актер и писатель Евгений Цымбал более двух лет проработал на съемках фильма сначала ассистентом по реквизиту, а затем вторым режиссером. В своей книге он стремится восстановить хронику создания фильма, подкрепляя ее документами и личными свидетельствами. Читателю предстоит узнать, как первоначальный замысел трансформировался в ходе работы со сценарием, ближе познакомиться с культурно-политическим контекстом, увидеть прямую связь между биографическим обстоятельствами жизни Тарковского и его художественными решениями. Личные воспоминания в книге монтируются с фрагментами интервью, которые автор брал у участников съемочной группы.
В монографии рассматриваются основные субъекты отрасли кинематографии, изучается отечественный и зарубежный опыт поддержки производства и продвижения аудиовизуальной продукции на внешний рынок. Рассматриваются аспекты стратегического менеджмента применительно к отрасли кинематографии с целью выявления факторов повышения конкурентоспособности кинопродукта и интеграции выявленных факторов в стратегию его производства и реализации. Разработан алгоритм оценки потенциала кинопроекта. Разработана стратегия продвижения аудиовизуального продукта на международный рынок с целью повышения его прокатного потенциала. Рассмотрены вопросы взаимодействия продюсера с дистрибьюторрм, сэйлз-агентом. Представлена прогнозная модель расходов и доходов при продвижении авторского фильма на зарубежный рынок.
«Очерки истории корейского кино (1903–2006 гг.)» – это обширное исследование социально-политических условий, в которых сформировалось несколько поколений кинорежиссеров, ежегодно выпускающих десятки коммерчески успешных фильмов и создающих выдающиеся художественные произведения. Книга состоит из трех частей и описывает самые важные события в истории развития киноискусства и киноиндустрии Республики Корея, произошедшие за сто с лишним лет. Эта книга для тех, кому интересно понять как в Корее возникло и развивалось производство национальных фильмов. Как, благодаря или вопреки политическим и экономическим условиям, в Республике Корея кинематографисты сумели превратить небольшие киностудии в высокоэффективный конгломерат и мировую кинодержаву – Халлювуд.
A singular collection of original essays exploring the varied intersections of motion pictures and public value A Companion to Motion Pictures and Public Value presents a cross-disciplinary investigation of the past, present, and possible future contributions of the moving image to the public good. This unique volume explores the direct and indirect public value developed through motion pictures of different types, genres, and screening sites. Essays by world-renowned scholars from diverse disciplines present original conceptual work, philosophical arguments, historical discussion, empirical research, and specific case studies. Divided into seven thematically organized sections, the Companion identifies the various kinds of values that motion pictures can deliver, amongst them artistic, ethical, environmental, cultural, political, cognitive, and spiritual value. Each section includes an introduction in which the editors outline main themes and highlight connections between individual chapters. Throughout the text, probing essays interrogate the issue of public value as it relates to the cinema and provide insight into how motion pictures play a positive role in human life and society. Featuring original research essays on a pioneering topic, this innovative reference text: Brings together work by expert authors in disciplines such as Philosophy, Political Science, Cultural Studies, Film Studies, Sociology, and Environmental Studies Discusses a variety of institutional landscapes, policy formations, and types and styles of filmmaking Provides wide and inclusive coverage of cinema’s relation to public value in Africa, Asia, China, Europe, the Middle East, and the Americas Explores the role of motion pictures in community formation, nation building, and the construction of good societies Covers new and emerging topics such as cinema-based fields focused on health and wellbeing A Companion to Motion Pictures and Public Value is an ideal textbook for advanced undergraduate and graduate courses in Film, Media, and Cultural Studies, and is a valuable resource for scholars across a variety of disciplines
Bogata tradycja i pełne słońca pejzaże Andaluzji niezmiennie przyciągają uwagę filmowców już od początków kina, które zarówno odzwierciedla, jak i aktywnie kształtuje kulturowe obrazy regionu, nierzadko uwikłane w zależności społeczno-polityczne danego czasu. Analiza ponad trzystu hiszpańskich filmów fabularnych z lat 1910–2021 ukazuje zmiany zachodzące w przedstawianiu Andaluzji – od folklorystycznych klisz españolady, traktujących południe jako metonimię całego kraju i egzotyczną atrakcję, po parodystyczny stosunek do tej formuły, poszukiwanie realizmu i lokalnej tożsamości czy wykorzystywanie regionalnych lokacji jedynie jako tła dla narracji o czymś innym.
Создание своего героя, своей атмосферы. Книга является кратким пособием (путеводителем) для начинающих актёров и людей выступающих на публике. Так как актёры постоянно занимаются саморазвитием, с помощь ёмких заметок автор показывает через театральную школу, как можно, вложившись в себя, развить новые грани. И неважно, вы выступаете перед небольшой группой или общаетесь с симпатичным для вас человеком, пишете сообщение, или же целую повесть, через искусство сцены можно понять, как создаются шедевры или просто хорошее настроение. Книга написана режиссёром-самоучкой, через которого прошло десятки людей, которые хотели показать себя на сцене. Здесь вы поймёте, с какими трудностями сталкиваются начинающие актёры и публичные люди, как выступать на публике. А также некоторые приёмы актёрского мастерства (красивая речь (как дать словам жизнь), импровизация, завораживающее молчание).
В сборник включены статьи преподавателей и студентов продюсерского и журналистского факультетов АНО ВО «Институт кино и телевидения (ГИТР)», которые являются результатом ведения научной работы в рамках учебного плана подготовки специалистов медиасферы. Статьи представлены в четырех разделах и охватывают вопросы маркетинга, связей с общественностью и рекламы в продюсерской деятельности, статистики культуры, финансового обеспечения продюсерской деятельности и творческих проблем российской журналистики. Сборник предназначен для преподавателей и студентов, аспирантов творческих вузов, может быть интересен для широкой общественности.