La danza. Virginia Wilmerding

11). La motivación, en términos de bienestar, se consigue al comprobar el progreso y saber que estás haciendo lo mejor para la mente y el cuerpo.

       Beneficios y características de este libro

      Este libro no solo incluye información, sino que también ofrece ejercicios y actividades para mantenerse activo durante el proceso de aprendizaje. Los conocimientos que adquirirás pueden mejorar y complementar el entrenamiento y práctica diarios. Además, el libro ofrece muchas estrategias que servirán de apoyo activo a lo que ya estás haciendo para evolucionar como bailarín. Sabrás cuáles son las capacidades y necesidades individuales, lo que te permitirá diseñar programas únicos para mejorar por ti mismo. Por último, los elementos especiales de cada capítulo te guiarán a la hora de crear un plan de bienestar personalizado. Dichos elementos especiales aparecen al principio y al final del capítulo. Al principio puedes encontrar los objetivos de aprendizaje, que ofrecen una instantánea del capítulo. Al final hay una serie de preguntas de repaso que te permitirán poner a prueba los conocimientos adquiridos y recordar lo que has leído en el capítulo. Estas preguntas te animarán a volver sobre los pasos y leer aquello que pudieras haber pasado por alto y que podría ser importante para ti.

      Además, cada capítulo contiene notas adjuntas que inciden en cuatro ideas: autoconciencia, empoderamiento, establecimiento de objetivos y diversidad. La autoconciencia es la capacidad de introspección y la habilidad para reconocerse uno mismo como persona independiente de los demás. El término empoderamiento hace referencia a las medidas diseñadas para aumentar el grado de independencia y autodeterminación en tu vida con el objetivo de potenciar tus intereses de forma responsable y autodeterminada. El establecimiento de objetivos es un método importante para decidir qué es lo que quieres conseguir en la vida, para determinar qué es importante frente a lo que es una distracción, para aprender a motivarte. La diversidad es la calidad o estado de tener muchas formas, tipos, ideas e incluso personalidades diferentes. En las notas adjuntas podrás encontrar actividades que puedes ir haciendo a medida que vayas leyendo el libro para ayudarte a desarrollar la aproximación personal al material. El capítulo final te ayudará a organizar todas estas notas adjuntas con el objetivo de desarrollar el plan de bienestar como bailarín.

      A medida que vayas avanzando en la lectura de este libro, sabrás más sobre el bienestar del bailarín, y podrás reevaluar el plan de bienestar y modificarlo de acuerdo con las nuevas necesidades. El bienestar del bailarín es un proyecto que requiere toda una vida, y que puede ser una fuente gratificante de disfrute y aprendizaje de la práctica.

      Agradecimientos

      Nos gustaría reconocer el trabajo de los muchos profesores de danza, profesionales médicos, investigadores y científicos que han contribuido a dar forma al corpus de conocimientos en el ámbito del bienestar del bailarín. Le estamos agradecidos por sus esfuerzos constantes para que la comunidad de la danza avance en este viaje tan importante. Los autores de este libro esperan que los miembros de estas disciplinas sigan colaborando en proyectos y mantengan su compromiso para el beneficio de todos los bailarines.

      Parte I

       Bases del bienestar del bailarín

      En los tres primeros capítulos de este libro hablamos de las bases del bienestar del bailarín, que empieza con el entorno físico, como una ropa de baile y un espacio de trabajo adecuados (capítulo 1). También son fundamentales las ciencias que ayudan a la formación y la técnica, como pueden ser la anatomía, el aprendizaje motor y la física (capítulo 2). En los últimos años, el acondicionamiento físico (como el entrenamiento de fuerza) se ha convertido en una herramienta esencial para el bienestar del bailarín (capítulo 3). Estos tres componentes del bienestar del bailarín tienen una influencia mayor en la salud y la felicidad de la que cabría esperar.

      En el capítulo 1 hablamos sobre este entorno, del que los bailarines tienden a dar por sentados muchos aspectos. El suelo del estudio o del escenario, la equipación, la temperatura, la ventilación e, incluso, la ropa y el peinado son aspectos tan familiares del entorno físico que ni siquiera consideramos la posibilidad de que sean factores de bienestar. Sin embargo, cada factor tiene un impacto único en la vida del bailarín y puede influir en su salud.

      En el capítulo 2 se explica cómo el entrenamiento y la técnica de la danza influyen en el bienestar del bailarín. Los fundamentos científicos que más influencia tienen (lo quieras reconocer o no) son la anatomía, la alineación, la técnica, el aprendizaje motor y la física. Todos ellos realizan una aportación única e importante a la rutina diaria. La anatomía es la rama de la ciencia que estudia las estructuras de los seres vivos; la anatomía humana se centra en las estructuras corporales, como los huesos y los músculos. Mientras vas de una clase a otra, descubrirás que los profesores no paran de hablar de la alineación. En la práctica de la danza, la alineación define cómo se organizan las partes del cuerpo en la postura y el movimiento. Oirás hablar en clase de algunos de los problemas importantes que subyacen en la técnica. Quizá te preguntes por qué determinados bailarines aprenden más observando, mientras que otros prefieren que se les explique un paso concreto. Esta diferencia tiene que ver con los distintos estilos de aprendizaje. Por aprendizaje motor se entienden los cambios que se producen con la práctica o la experiencia que determinan la capacidad de la persona para generar una habilidad motora. La física es la ciencia de la materia, el movimiento y la energía. La gravedad y el ímpetu tienen un papel importante en la definición de cómo te mueves, ya estés realizando un giro, un equilibrio, saltando o levantando a un compañero. Cuando aplicas estos principios científicos, puedes mejorar la técnica y provocar menos desgaste al cuerpo.

      En el capítulo 3 hablamos del entrenamiento cruzado y el acondicionamiento físico. Para un bailarín, en el acondicionamiento intervienen muchos aspectos de la preparación física, como la fuerza muscular, la flexibilidad y el entrenamiento aeróbico. Durante los últimos años, los bailarines y los profesores han creído que las clases de danza ya cubrían de por sí todos los ámbitos del acondicionamiento físico. Gracias a los conocimientos más profundos que se manejan en la actualidad sobre las exigencias físicas de la danza y debido a la cada vez mayor dificultad y complejidad de las coreografías, los bailarines y los profesores empiezan a reconocer la necesidad de un entrenamiento adicional más allá de la clase de danza. Algunos de los ejercicios de acondicionamiento físico específicos para la danza de este capítulo pueden resultar más interesantes y útiles para la práctica que los métodos tradicionales porque dichos ejercicios se centran en componentes del entrenamiento físico, pero utilizando la danza o movimientos relacionados con ella.

      Al conocer mejor el entorno y las necesidades de entrenamiento del cuerpo, podrás mejorar la técnica. También podrás minimizar el riesgo de lesión estableciendo objetivos de entrenamiento físico que creen un cuerpo fuerte y flexible. En ocasiones, ni siquiera se es consciente del estrés al que está sometido el cuerpo debido a un entrenamiento pobre, una alineación defectuosa y unos malos hábitos de movimiento. Una mejor comprensión de todos los fundamentos del bienestar del bailarín puede despertar tu conciencia y ayudarte a asumir la responsabilidad del éxito artístico y de tu salud a largo plazo.

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       El entorno para la danza

      Luke Hopper y Alycia Fong Yan

       Términos clave

      agarre

      colofonia