Первая книга продюсера. Наталья Маченене

это будет новый опыт. Можно взять консультанта из сферы культуры, можно начать работать в паре с режиссёром, можно пройти практику в похожем проекте бесплатно.

      Тут надо обратить внимание на то, что вы долго будете чужаком, если не погрузитесь в новую отрасль с головой. Нужно будет выучить новые слова и термины, понять как принято общаться, смотреть много, разбираться в нюансах управления творческим коллективом, понимать критерии оценки хороших произведений.

      Вывод: любой прошлый опыт – это плюс для вашей новой профессии. Остальному научитесь.

      Советы продюсеру

      Не мои. Советы будут давать все вокруг, как только скажете, чем собираетесь заниматься. Каждый актёр будет знать, как лучше сделать спектакль и продавать билеты. Ваши родственники и друзья вдруг станут экспертами по качеству спектаклей и расскажут, с кем надо работать в следующий раз.

      Ни у одного из них нет опыта продюсирования и продажи билетов, но есть желание высказаться. Не слушайте! Их опыт субъективен и ограничен той частью работы, которую они выполняют. Если у них нужного вам опыта нет, то почему вы должны их слушать?

      Другое дело, что есть человек, который обладает опытом продюсирования и вы к нему обратились за советом. Выслушайте рекомендации, его опыт может быть ценным для вас. Проанализируйте, поступите так, как посчитаете нужным. Не потому, что дали плохой совет. Потому, что это опыт другого человека, в другой ситуации, в другое время, с другими людьми.

      Какой бы «крутой» продюсер не давал совет, научитесь анализировать сказанное, переносить на свою ситуацию и только тогда принимайте решение. Потому, что даже известный продюсер не знает, как лучше поступить в вашей ситуации.

      Так же и с книгами. Изучайте доступную литературу по профессии, переносите на свою ситуацию. Думайте, как прочитанное можно применить к вашей деятельности. Кстати, и с этой книгой так же.

      Гибкость продюсера

      Будьте гибким, научитесь адаптироваться к изменениям внешней среды и обстоятельств, оставаясь неизменным, внутри своей организации, следуя своему предназначению.

      Будьте гибким внутри, принимая решения и работая с творцами и оставайтесь стабильным для своих зрителей.

      Нет, противоречия тут нет. Вы должны быть гибким, но стабильным.

      Гибким, чтобы выжить в сложном мире острой конкуренции, в быстроменяющемся современном мире. Гибким для работы с творцами, но надо иметь стержень в виде правил и принципов. Для зрителей необходимо давать всегда стабильный художественный результат, который не будет обманывать их ожидания, но потребуется гибкость в подходах управления и решений, чтобы к этому результату прийти.

      Развиваясь внутри организации, создавая смыслы в культурных продуктах, должны быть актуальными, современными, чувствующими, как мир меняется и транслировать изменения для зрителей. Изучая внешний мир, тенденции развития культуры и искусства, вы учитесь развиваться вместе с тем миром. Чтобы не стагнировать