Русское искусство конца XIX – начала XX века. Марина Москалюк

современниками как руководство к со-творчеству Божественному промыслу. Философско-эстетический постулат модерна – это восприятие искусства как одухотворенной жизни, приводящей к осознанию самой себя. «Искусство при посредстве человека-творца, художника, понимаемого как «эволюция, осознавшая самого себя», призвано способствовать осуществлению движения Универсума от материи к духу, «пересозданию» мира на путях его к совершенству, приближение мира к целостности, всеединству… Синтез модерна можно назвать синтезом синтеза… который создает модель нового Универсума, мыслимого как находящийся в становлении поток…»13

      Идея участия в «одухотворении материи» руководит художником, ею определяются основные характеристики стилевой образности модерна:

      ▪ человек в модерне во главе мирового Космоса, но человек абсолютно не социальный, выключенный из обыденной повседневной жизни, приподнятый над нею. Отсюда в сюжетном ряду модерна полностью отсутствуют элементы бытовизма;

      ▪ для модерна характерен романтический прием «оживления» вещного и «овеществления» живого. Всеобщее перевоплощение имеет двусторонний характер (стены здания прорастают фигурами и растениями, светильники и ювелирные изделия рассматриваются как насекомые, цветы и т.д.);

      ▪ нечто всеобщее, природное, архетипическое художник открывает в женских образах, образ Прекрасной Дамы, незнакомки приобретает особый ореол. Черты мифологической общности присущи как персонажам, пришедшим из мифов, так и героиням, имеющим своими прототипами современных женщин;

      ▪ основная тема – тема всеобщей органической связи всего сущего. Космос модерна заселен чудесными «двуипостасными» существами: женщинами-растениями, женщинами-птицами, русалками, кентаврами, сфинксами, пребывающими одновременно в двух мирах, вне конкретного времени, символизирующими мысль о целостности всего сущего;

      ▪ идеей дематериализации, одухотворения, просветления материи обусловливается пристрастие художников модерна к светоносным золотистым, жемчужным, лазоревым, сиреневым тонам, к блеску металла и благородных камней;

      ▪ ощущение вечно длящегося потока времени призваны передать темы прогулок, хороводов, шествий, изображенных вне исторического периода и пространства. Изображение потока, воды, стихии является весьма распространенным;

      ▪ передача длительности становится главной задачей изобразительного искусства, любое явление художники стремятся представить не в застывшей определенности, а в пограничном, переходном состоянии. Сама композиция, форма строится так, что взгляд соскальзывает с круглящихся линий, совершает все новое движение по плоскости холста;

      ▪ мотив отражения (зеркало, водоем) призван раздвинуть границы действительного мира и обозначить собой присутствие особой реальности, стремление раздвинуть пространство, преодолеть его однозначность.

      2.2. Периодические издания

      Как и в других

13

Соловьев B.C. Общий смысл искусства; Чтение о Богочеловечестве // Соловьев B.C. Собр. соч.: в 2 т. – М., 1990. – С. 193.