Рок-презентация: как придать своему выступлению страсть и экспрессию. Найджел Барлоу

выступать его наниматели. Проверяет абсолютно все: надежность подмостков, освещение, звук, маршрут, по которому группа идет на сцену, силовые кабели, зоны видимости для разных зрительских секторов и т. д.

      В нашем случае такой уровень подготовки нереален, да и не особенно нужен, если выступать предстоит перед пятью менеджерами из отдела маркетинга крупного ретейлера или перед студентами. Нет группы поддержки, мало возможностей для зрелищной пиротехники, качество звука не идеально. Но, конечно, звук и видео уже проверены, зал подготовлен, а больше вроде ничего сделать нельзя.

      Ошибаетесь. Как раз здесь тот профессионализм, который лежит в основе подготовки концертов мегазвезд, может нас кое-чему научить.

      Если получится – загляните на площадку лично, как Джейк Стивенсон. Но вот у меня, например, многие выступления проходят за границей, и я никак не могу проверить подготовку конференц-зала в Шанхае, перед тем как встречусь там с двумя сотнями слушателей. Я делаю это через интернет – смотрю планировку зала, связываюсь с производственной командой (если таковая имеется), общаюсь с заказчиком. Проявить дотошность а-ля Джейк не всегда возможно, но уж точно можно поговорить с кем-то из тех, кто уже выступал на этой площадке.

      Как Мик и Кит готовились к Гластонбери

      Когда в 2013-м Rolling Stones готовились выступить на знаменитом музыкальном фестивале в Гластонбери, Мик Джаггер усиленно занимался с персональным фитнес-тренером. Узнав об этом, гитарист Кит Ричардс заявил, что тоже хочет быть в форме – и хочет быть уверен, что все его «зажигалки заправлены».

      После чего он и остальные участники группы неделями оттачивали свою двухчасовую программу. Stones, может быть, самая успешная рок-группа всех времен, но они по-прежнему репетируют как про́клятые. Музыканты так развивают мышечную память на этих прогонах, что во время концертов играют почти автоматически. Для спикеров этот способ тоже годится.

      Можно заранее наметить, какой атмосферы вы хотите добиться на данном конкретном выступлении – максимально интерактивной или более пассивной, когда вас просто внимательно слушают. Этот выбор должен быть поддержан всеми доступными средствами. Чтобы стимулировать творческий диалог, а это возможно даже с большими группами из нескольких сотен человек, нельзя рассаживать публику по рядам, как в кинозале. Попробуйте круглые столы в стиле кабаре или низенькие кофейные столики, вокруг которых можно посадить по несколько человек. Высокая, отдаленная от публики сцена тоже не способствует взаимодействию со слушателями.

      Это те вещи, на которые вы можете повлиять. От них зависит, как музыка вашего выступления будет воспринята публикой.

      Никогда не приходите на площадку всего лишь за полчаса до начала, надеясь, что все сложится удачно. Так не бывает. Если перед самым началом выступления вы все еще проверяете слайды и отлаживаете микрофон, это признак непрофессионализма. А если слушатели начали приходить заранее? Кроме того, это создает излишнюю нервозность и отвлекает вас от психологической