Название | О театре, о жизни, о себе. Впечатления, размышления, раздумья. Том 1. 2001–2007 |
---|---|
Автор произведения | Наталья Казьмина |
Жанр | Биографии и Мемуары |
Серия | |
Издательство | Биографии и Мемуары |
Год выпуска | 2017 |
isbn | 978-5-89826-466-6, 978-5-89826-489-5 |
9 марта
День рождения М. Жванецкого.
По этому случаю два понравившихся мне афоризма: «Мы живем в такое время, когда авангард искусства располагается сзади»; «Талант – это очень просто: переживать за других».
11 марта
«Эпизоды», М. Данилова, канал «Культура».
Очень неудачное начало – с фразы «Я – человек, обладающий катастрофическим отсутствием слуха». А дальше все замечательно. И художница чудесная, и человек основательный. «Искусство – это всегда психологический дискомфорт». «Все, кто любит театр, это те, кто боится смерти». Потому что только с помощью театра, в который можно пойти вечером, можно отложить отход ко сну (сон – эвфемизм смерти) и вместо этого устроить себе праздник. Хорошая мысль. И здраво, и романтично.
В одной из «Культурных революций», посвященных фильму «Возвращение» (первая режиссёрская работа А. Звягинцева, 2003), М. Швыдкой бросил фразу, от которой я сначала вздрогнула, а потом поняла, что это будет афоризм десятилетия. Надеюсь все-таки, что Миша произносил это с иронией: «Доказать сегодня, что Боборыкин пишет хуже Чехова, практически невозможно». Давняя интонация М. Захарова, серьезный тон и скрытая ирония, которую и тогда не все понимали, становится интонацией десятилетия. От чего, кажется, что слова обесценились или, скорее, стали двусмысленными все.
12 марта
НТВ, «Новости». По поводу юбилея Дж. Баланчина (выдающийся хореограф русско-грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому балетному искусству в целом,1904–1983): «Баланчин легко читал музыкальные партитуры и тут же делал в голове первые наброски балета». Ну, не идиоты?!
13 марта
«Волшебник изумрудного города» (по пьесе А. Волкова и О. Михайловой), реж. А. Блохин и А. Веселкин, РАМТ.
Симпатичный спектакль ребята придумали. Стремительный, без придуривания и пришепетывания взрослых артистов перед юными зрителями. Главный прикол: все представление идет под музыку «Битлз», чтобы родители не скучали, им было о чем погрезить во время детского спектакля. Это симпатично.
«Вкус меда» (по пьесе английской писательницы Ш. Дилени), реж. Г. Яновская, МТЮЗ.
16 марта
ЦДРА. Творческий вечер Алены Покровской.
Хорошего человека видно во всем. Этому вечеру я бы предпослала «эпиграф» из статьи Е. Ямпольской, где она объясняет артистке, что в ее возрасте уже неприлично играть любовь. Что она понимает?! Весь вечер Алена читала стихи Е. Исаевой (ей повезло с такой исполнительницей), и это были стихи о любви, об изменах и расставаниях, предчувствиях и одиночестве – и так хорошо! Несказанно. Было удивление, откуда такая свежесть и острота восприятия – не из-за возраста, а из-за биографии: много лет одна семья, никаких романов и сплетен. А сколько боли и чувственности! И, судя по всему, каждый зритель в зале вспоминал свое. И ко мне вдруг вернулось – и ощущение юности, и зап