.

законы

      Все отмеченные здесь действия, в конце концов, должны будут совершаться вами автоматически и естественно. Каждое из перечисленных ниже правил – это результат «контакта с граблями» не одного поколения гримеров и конкретной многолетней практической работы многих профессионалов. Постепенно и вы поймете, что гримировать и гримироваться, учитывая это, просто напросто удобно.

      1. Работайте максимально комфортно.

      2. Работайте в чистоте.

      3. Не делайте лишнего, делайте необходимое.

      Продумывайте процесс.

      4. Правильный анализ лица – половина работы.

      5. Всегда проще добавить, чем убрать.

      6. Выполняйте грим «послойно».

      7. Думайте о том, как и чем вы будете снимать грим,

      прежде чем начать гримировать!

      8. Не рисуйте сразу все. Рисуйте частями, но не забывайте об общей картине.

      9.Задавайте себе вопрос: что увидит зритель?

      10.Чем меньше грима на лице актера, тем лучше.

      РАЗРАБАТЫВАЯ И ВЫПОЛНЯЯ ГРИМ, ИМЕЙТЕ ВВИДУ:

      – данные площадки /расстояние до зрителя, свет…/;

      – разработки и идеи постановщиков, жанр, стиль, эпоху;

      – перемены и переодевания;

      – индивидуальность лица актёра.

      Важно, чтобы результат был предсказуем, а не случаен.

      Это зависит не только от умений гримера. Частенько люди, непосредственно заинтересованные в успехе постановки, бездумно вставляют «палки в колеса». О наболевшем читаем в конце книги.

      Маскарад для сыщика и прочих

      Грим для театра, кино, шоу

      и «в жизнь»

      Не смотря на то, что законы грима применимы и работают в любых жанрах одинаково, есть много нюансов и различий в их применении. Прежде всего, это зависит от требуемой степени реалистичности. НО!!! Совершенно не означает, что театральный грим, например, «хуже» киношного. У грима театрального свои задачи и сложности, у грима в кино или шоу – свои.

      Отличия есть не только в применяемых техниках, но и в самом процессе. К примеру, на съемочной площадке гример есть всегда. Если вдруг у актера во время дубля отклеился ус, то режиссер останавливает съемку, грим восстанавливают и все продолжают работу. Подобной форы у театрального гримера может не быть, так как актер часто не имеет возможности нырнуть в кулису во время спектакля, чтобы поправить грим. Также, в театрах и шоу нередко случаются просто молниеносные переодевания, которые киношной братии даже и не снились. Не только от таланта актеров, но и от слаженности и профессионализма закулисной команды здесь на сто процентов зависит успех.

      Не ищите в этой книге МК и информацию о сложном и дорогостоящем пластическом гриме. За этим прошу к Денису Потеряеву, он реальный специалист. Жду не дождусь его книги на эту интереснейшую тему. Просто не нужно перепрыгивать через десять ступенек. Пользы от этих скачков мало. Начните с этой книги, потом займетесь пластикой.

      Художник