Хочу стать иллюстратором! Первые шаги начинающего художника. Марианна Трофимова

свой навык рисования?

      Мне всегда кажется, что я недостаточно хорошо рисую. Скачущий стиль, ошибки в анатомии, подбор цвета: то слишком тускло, то слишком ярко.

      Вы скажете, что это нормально. У всех в начале так. Но меня это беспокоит до сих пор. Хоть я прошла не один курс и постоянно практикуюсь.

      Это беспокойство приводит меня к пятой проблеме.

      Как полюбить своё творчество?

      Согласитесь, трудно брать заказы, если вы сами не любите результат своего рисования.

      Меня лично это бесит. Точнее, бесило. Как я уже говорила, я не из тех художников, которые обожают рисовать с детства. Я немного другой тип.

      Но, как вы уже знаете, я поняла, что люблю рисовать. Сам процесс мне интересен и приятен. Проблема в том, что результат не всегда радует.

      Этот вопрос я решила, когда поняла, что мне нравятся стилизованные мультяшные персонажи. Я пробовала рисовать разное: реализм, стилизованный реализм, аниме, гейм-арт. Ни одно из этих направлений меня не радовало.

      Тогда я решила попробовать мультяшек. Например, как в диснеевских мультфильмах. И, знаете, результат меня порадовал. Мне понравился мой первый концепт персонажа в этом стиле.

      Решила дальше изучать мультяшную стилизацию. Сейчас как раз этим занимаюсь. Экспериментирую с формами, пытаюсь делать гиперболизацию, утрировать эмоции, позы. Обучение мне очень нравится. И наконец меня начал радовать результат моей работы.

      Всё дело в том, что я смогла предсказывать, какой результат я хочу. Точнее, на каком моменте стоит завершать иллюстрацию. Это очень важно понимать, чтобы быть удовлетворённым своей работой.

      Например, если я хочу нарисовать скетч, я заранее предполагаю, какой именно скетч мне нужен. Просто хаотичные каляки-маляки или более аккуратный и проработанный? А может, цветной или однотонный? Выбрав в голове конкретный вариант, приступаю к рисованию. Тут главное – вовремя остановить себя.

      Если решила сделать каляки-маляки, я делаю просто их. Если хочу более аккуратный, то делаю скетч похожим на лайн и останавливаюсь. Не крашу, не добавляю тени.

      Конечно, если скетч мне очень нравится, я могу его доработать до полной иллюстрации. Но я стараюсь делать полноценные работы, которые потом могу положить в портфолио. Если скетч я не вижу в проекте, то не стану его мучать. Оставлю как есть. Это нормально.

      Такой простой подход помогает моему мозгу понимать и предсказывать результат работы. А когда ожидание совпадает с реальностью, то чувствуется удовлетворение. Поэтому, если у вас подобная проблема, старайтесь рисовать без излишнего фанатизма.

      А что мне рисовать?

      Направлений и ниш в иллюстрации так много, что я невольно теряюсь. А что мне подходит?

      Начинала, как и многие художники, с портретов и аватарок на заказ. Потом подключила стикеры. А дальше у меня пробовали заказать иллюстрации для открыток.

      Но это слишком мелкая работа, от которой руки опускаются,