Данная книга, написанная видными педагогами советской школы балета и впервые увидевшая свет в 1940 году, является методическим руководством по тренажу классического танца. Цель классического тренажа состоит в том, чтобы путем специальных упражнений, а также путем разучивания элементов, из которых слагается классический сценический танец, во-первых, развивать в учащихся навыки, без которых невозможно овладеть техникой танца (устойчивость, прыжок и т. д.), и, во-вторых, наряду с развитием технического танцевального мастерства развивать в них выразительность и артистичность. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности. Учебное пособие предназначено для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
Предлагается полный курс методического пособия по народно-сценическому танцу на основе программ хореографических училищ. В пособии даются практические рекомендации для работы педагогов-специалистов и преподавателей народно-сценического танца с учащимися хореографических училищ. Данная книга – не самоучитель, она рассчитана на определенный опыт в работе и базовые специальные знания, поэтому в пособии нет рисунков. Движения даются в динамике их развития и в возможных сочетаниях с другими движениями и элементами. Компактность, насыщенность материалом и методичность отличают данное пособие от других пособий по народному танцу.
Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844–1908) – русский композитор, педагог, дирижер, общественный деятель, музыкальный критик, участник «Могучей кучки». Среди его сочинений – 15 опер, 3 симфонии, симфонические произведения, инструментальные концерты, кантаты, камерно-инструментальная, вокальная и духовная музыка. В своем учебнике Н. А. Римский-Корсаков излагает приемы гармонизации мелодии и модуляции, постепенно переходя от простейших средств к более сложным. Учебник снабжен значительным числом гармонических образцов и задач. Учебник предназначен для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
Настоящее издание – работа известного французского анатома, педагога, профессора Парижского университета, члена Национальной медицинской академии, Матиаса-Марии Дюваля (1844–1907). Задача отображения в художественных произведениях человека не может быть разрешена без внимательного, тщательного изучения его анатомии. Некоторая академичность языка вполне искупается прекрасным знанием предмета и систематичностью изложения. «Анатомия для художников» является необходимым учебным пособием для студентов средних специальных учебных заведений.
Рассматривается краткая история академического рисунка, даются элементы пластической анатомии, представляются примеры учебных рисунков, даются практические советы для грамотного профессионального построения фигуры. Учебные рисунки выполнены студентами Института им. Репина (Академия художеств, Санкт-Петербург) и студентами Института художественного образования (Волгоград). Учебное пособие предназначено для студентов высших и средних художественных учебных заведений, а также для учащихся студий, осваивающих рисунок фигуры человека. The authors of the book present a short history of academic drawing, elements of plastic anatomy, patterns of educational drawings, practical advice for professional figure construction. The educational drawings were made by the students of the Institute named after Repin (Art Academy, Saint-Petersburg) and the students of the Institute of art education (Volgograd). The textbook is intended for the students of art academies and colleges, and also for the students of art schools who learn figure drawing.
Сектор кино и телевидения Российского института истории искусств предлагает вниманию читателей коллективную монографию «Звуковое решение фильма». Тематика монографии сосредоточена вокруг специфических функций шумов и музыки в образно-содержательной структуре фильма.
Данная книга, написанная видными педагогами советской школы балета и впервые увидевшая свет в 1940 году, является методическим руководством по тренажу классического танца. Цель классического тренажа состоит в том, чтобы путем специальных упражнений, а также путем разучивания элементов, из которых слагается классический сценический танец, во-первых, развивать в учащихся навыки, без которых невозможно овладеть техникой танца (устойчивость, прыжок и т. д.), и, во-вторых, наряду с развитием технического танцевального мастерства развивать в них выразительность и артистичность. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности.
Настоящее издание – работа известного французского анатома, педагога, профессора Парижского университета, члена Национальной медицинской академии, Матиаса-Марии Дюваля (1844–1907). Задача отображения в художественных произведениях человека не может быть разрешена без внимательного, тщатель-ного изучения его анатомии. Некоторая академичность языка вполне искупается прекрасным знанием предмета и систематич-ностью изложения.
Мария Адриановна Дейша-Сионицкая (1859–1932) – русская певица (драматическое сопрано), музыкально-общественный деятель, педагог. В 1881 г. окончила Петербургскую консерваторию. Совершенствовалась в Вене, Париже. В 1883–1891 гг. солистка Мариинского театра в Петербурге, в 1891–1908 – Большого театра в Москве. М. А. Дейша-Сионицкая была организатором бесплатных концертов «Музыкальные выставки», пропагандировавших новые камерные сочинения русских композиторов (1907–1913), являлась одним из организаторов и преподавателей Московской народной консерватории (1907–1913). В 1921–1932 гг. профессор Московской консерватории.
«Бастьен и Бастьенна» (нем. “Bastien und Bastienne”) – зингшпиль В.А.Моцарта в одном акте по мотивам оперы Жан-Жака Руссо «Деревенский колдун». Первое представление – Вена, домашний театр Месмера, 7 декабря 1768 г. Версия либретто Юрия Димитрина создана в 1978 г. для постановки в Ленконцерте. Каких-либо купюр или иных изменений нотного текста в этой версии нет. Издание, включающее в себя клавир и либретто, предназначено для дирижеров, режиссеров и певцов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих вузов, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.