Пособие к практическому изучению гармонии Г. Э. Конюса (1862–1933), преподававшего гармонию в Московской консерватории, содержит подробно выписанные всевозможные упражнения на фортепиано для самостоятельного обучения. Цель книги – помогать обучающимся в их занятиях гармонией в свободное время. Пособие будет актуально для студентов музыкальных училищ всех специальностей, изучающих гармонию, а также для педагогов теоретических дисциплин в качестве вспомогательного практического методического материала по данному предмету.
Книга известного советского режиссера и педагога, народной артистки РСФСР, лауреата Государственной премии М. О. Кнебель – это творческое осмысление громадного опыта по воспитанию будущих режиссеров. Верная ученица и последовательница К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, М. О. Кнебель рассказывает об их педагогических приемах, экспериментах, размышлениях, а также обращается к творческим достижениям и урокам таких крупнейших советских режиссеров, как В. Э. Мейерхольда, Е. Б. Вахтангова, А. Д. Попова. Издание предназначено для актеров, режиссеров, студентов театральных вузов и вузов искусств.
В этой книге в форме доступной для людей, не имеющих музыкального образования, объясняется, как пользоваться природными данными, развить музыкальные способности (пусть даже небольшие) и координировать свои действия на пути к певческому успеху. Вы откроете для себя много новой и полезной информации, которая окажется нужна вам не только для овладения своим голосом, но и в других сферах вашей жизни. И даже если петь не ваше призвание, то, читая книгу, вы научитесь ясно и четко говорить, держать спину прямой, правильно дышать, быть уверенным в себе, спокойно держаться перед большой аудиторией и многому другому. Книга адресована широкому кругу любителей пения.
В сборник хоровых произведений на богослужебные тексты Русской православной церкви вошли авторские композиции разных лет композитора, регента, хормейстера и педагога Р.М. Имамутдинова. Многие из них предназначены для исполнения как за Богослужением, так и на концертной эстраде (по усмотрению руководителя хора и по согласованию с церковноначалием). Такие партитуры, как «Свете тихий 2» и «Блажен муж» являются опытом личностного прочтения богослужебных текстов и больше подойдут для концертного исполнения. Сборник предназначен для профессиональных и любительских хоровых коллективов разных возрастных категорий.
Главная тема книги: музыка и теория музыки как две стороны единого феномена. Автор трактует теорию музыки как синтез науки и искусства, раскрывая творческую природу аналитического мышления. Теоретические проблемы рассматриваются в контексте законов физики, математики, химии, биологии и психологии. В книге предлагаются новые алгоритмы исследования фонизма, функциональности, тембра, фактуры и формы, вводятся понятия сонорного ветра, квазар-аккорда, фонического излучения и поглощения, барионной и темной звуковой материи. Особое внимание уделяется физическим и перцептивным измерениям пространства-времени. Стиль изложения сочетает научную точность и художественную образность. Книга адресована широкому кругу читателей. Она может заинтересовать музыковеда и культуролога, композитора и исполнителя, педагога и студента.
В учебном пособии певческая культура представлена с точки зрения культурфилософского подхода как сложное системное явление, включающее в себя три этапа развития (народное пение, духовное, профессиональное) и две составляющие: духовную и материальную. Обобщение существующих в науке взглядов на певческую культуру показало отношение к певческому звуку как к ее основообразующему элементу, непосредственно связанному с бытием человека, и позволило констатировать, что в современной культуре существуют два разных понимания звука: западное и восточное. В работе сформировано новое обобщенное представление о певческой культуре, в основе которой лежит идея о присутствии и сохранении «невыразимого». Пособие адресовано студентам музыкальных высших учебных заведений, а также представляет интерес для философов, культурологов, музыковедов, вокалистов, педагогов и широкого круга читателей.
Франсуа Огюст Геварт (1828–1908) – бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: «Методический курс оркестровки» и настоящему изданию «Общее руководство к инструментовке». Рукопись была переведена великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским, для которого это руководство стало настольной книгой. Издание состоит из двух частей и дополнения. Первая часть содержит подробное описание каждого инструмента, входящего в состав симфонического оркестра. Вторая же часть представляет собой разбор отдельных инструментальных групп и оркестра в целом. Таким образом, у читателя складывается (помимо знания того или иного инструмента, его свойств и функций) полная картина о значении и взаимодействии этих групп, составляющих в итоге единое целое – оркестр. Книга адресована студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений, а также широкому кругу любителей симфонической музыки.
Франсуа Огюст Геварт (1828–1908) – бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: «Методический курс оркестровки» и настоящему изданию «Общее руководство к инструментовке». Рукопись была переведена великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским, для которого это руководство стало настольной книгой. Издание состоит из двух частей и дополнения. Первая часть содержит подробное описание каждого инструмента, входящего в состав симфонического оркестра. Вторая же часть представляет собой разбор отдельных инструментальных групп и оркестра в целом. Таким образом, у читателя складывается (помимо знания того или иного инструмента, его свойств и функций) полная картина о значении и взаимодействии этих групп, составляющих в итоге единое целое – оркестр. Книга адресована студентам и преподавателям средних специальных и высших музыкальных учебных заведений, а также широкому кругу любителей симфонической музыки.
Данная книга – подробная и достоверная, насыщенная драматизмом биография Ф. И. Шаляпина. Перед читателями предстает богатая и сложная личность певца, его окружение – актеры, режиссеры, художники, писатели, политические деятели его эпохи, а также любимые женщины, дети, друзья и недруги. Читатель узнает о взлетах, удачах его творческой жизни, об ударах судьбы, годах в эмиграции. В книгу вошли ставшие известными лишь в последние годы факты жизни певца – при большевиках, в эмиграции, впервые детально освещены отношения певца с Горьким. Книга будет интересна студентам и преподавателям музыкальных училищ, колледжей.
В фортепианном творчестве Ф. Листа жанр транскрипции занял одну из центральных позиций (ок. 200). Симфонии Бетховена, переложенные для фортепиано близко к оригиналу, Лист называл «фортепианными партитурами». Работа над ними велась на протяжении многих лет. В основу настоящей серии, которую продолжает Седьмая симфония Бетховена в транскрипции Листа, положено издание под редакцией португальского пианиста Жозе Виана да Мотта. Адресовано студентам музыкальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.