Шарль Фердинанд Рамю (1878–1947) – крупнейший поэт, романист и эссеист Романской Швейцарии, современник и друг Жана Кокто, Поля Валери, Райнера Марии Рильке и Игоря Стравинского – автор французских текстов к некоторым его произведениям. Книга «Воспоминания об Игоре Стравинском» увидела свет в Лозанне (Швейцария) в 1929 году. Художественную манеру Рамю определяют изысканная простота ярких образов и свободное смешение характерных черт романа, рассказа и эссе. Все это прелестное своеобразие читатель обнаружит в книге, посвященной встречам, дружбе и сотрудничеству с Игорем Стравинским в годы, когда создавались «Байка про Лису», «Свадебка», «История солдата» (1915–1920). Книга отражает события этого периода жизни Стравинского, в то же время в ней много философских, эстетических размышлений автора.
«Stabat Mater» – средневековая секвенция, состоящая из двух частей: первая посвящена страданиям Девы Марии по Иисусу Христу, вторая – обращению к ней грешника, молящего спасительного рая. Среди самых известных сочинений на этот текст – «Stabat Mater» для сопрано, альта соло и струнного квартета с органом итальянского композитора Дж. Перголези (1710–1736). Кантата состоит из 13 частей. Перголези смело подошел к трактовке жанра и первым ввел в «Stabat Mater» мажорные части. Издание адресовано профессиональным музыкантам, студентам музыкальных училищ и консерваторий, а также любителям.
Автор многосторонне изучает феномен хорового театра. На базе анализа деятельности известных отечественных хоровых коллективов, а также личного исполнительского опыта автора (в качестве руководителя Камерного хорового театра Шахтинского музыкального колледжа и артистки ростовского синтез-хора «Певчие Тихого Дона») исследуются не только теоретические основы данного явления, выявляется специфика деятельности дирижера, режиссера и артистов хорового театра, составляется жанровая его палитра. Книга адресована преподавателям и студентам музыкальных вузов и колледжей (училищ), руководителям хоровых коллективов, музыковедам, а также всем любителям хоровой музыки.
Сборник предназначен для использования в учебном процессе и концертных выступлениях при реализации учебных программ «Хоровое пение» для 2-4 и 5-6 классов ДШИ. Сборник состоит из 10 песен для детей в возрасте от 8 до 13 лет, обучающихся в музыкальных школах и школах искусств. Пьесы расположены в условном порядке возрастания сложности. Они основаны на естественных речевых интонациях, фактура фортепианного аккомпанемента связана с характером и настроением песен, что делает их разучивание увлекательным, а сценическое исполнение – ярким и запоминающимся.
Вы держите в руках сборник, который, учитывая актуальность выбора репертуара для детских ансамблей и хоров, предлагает песни многогранной воспитательной направленности, нацеленной на развитие у младших школьников патриотизма, любви к истории Отечества, выбору будущей профессии. Песни интонационно выразительны, мелодичны, тесситура и аккомпанемент удобны для исполнения. Сборник адресован хормейстерам учреждений образования и культуры, музыкальным руководителям дошкольных центров, учителям музыки.
Данное издание представляет собой первое полное русское собрание вокальных сочинений выдающегося французского композитора Мориса Равеля (1875–1937). Многие вокальные миниатюры, представляющие интерес не только для музыковедов, но и для концертной практики, публикуются в нашей стране впервые. Сборник организован в хронологическом порядке, что позволяет наглядно увидеть творческий путь композитора в камерно-вокальном жанре. Издание включает три тома. Данный, первый том охватывает ранний период творчества Равеля и завершается произведением 1905 года. Сборник адресован исполнителям, студентам и педагогам вокальных отделений музыкальных учебных заведений, музыковедам.
В настоящий сборник современного московского композитора Михаэля Ройтерштейна вошли хоровые произведения разной сложности для детских голосов: две сюиты, цикл «Пасхальные песни», триптих на стихи японских поэтов и несколько хоровых миниатюр. Неповторимый авторский стиль Ройтерштейна, знакомый уже многим музыкантам, мастерски воплощен в хоровых работах композитора: образных, разнохарактерных, гармонически красочных и композиционно цельных. Нотный сборник адресован руководителям детских и юношеских хоров, студентам и педагогам хоровых отделений музыкальных вузов, а также всем любителям хоровой музыки.
Карл Черни (1791–1857) – австрийский пианист и композитор чешского происхождения, один из лучших в свое время преподавателей игры на фортепиано. Черни написал более 800 сочинений для фортепиано, из них всемирной известностью пользуются его этюды. Предлагаемая читателю книга представляет собой фрагмент капитального труда Черни “Полная теоретическая и практическая школы игры на фортепиано, восходящая от самых азов к полнейшему образованию”. Главы, посвященные вопросам исполнения фортепианных сочинений Бетховена, увидели свет в 1842 г. – спустя 15 лет после смерти композитора, – и стали первой попыткой зафиксировать особенности исполнительской практики самого Бетховена в ситуации меняющихся музыкальных вкусов и представлений. Свидетельства Черни, разъясняющего замысел своего учителя и указывающего способы его воплощения, представляют большой интерес для исполнителей и историков музыки. Книга, являющаяся ценным практическим пособием, предназначена для пианистов, педагогов и студентов консерваторий, специальных учебных заведений.
В данной книге заслуженная артистка России, доцент кафедры «Академическое пение» Государственного музыкально-педагогического института им. М.Ипполитова-Иванова В. Н. Небольсина делится своим опытом с читателями, рассказывает о нелегком труде оперного певца, а также дает советы по подбору репертуара и его значении в воспитании певца. Книга предназначена для педагогов и студентов вокальных направлений.
Эта книга об известном петербургском художнике, замечательном графике и акварелисте Евгении Дубицком. В ней отражен весь творческий путь художника. Его поиски и обретение собственной акварельной техники. Книга рекомендована к чтению студентам художественных учебных заведений, а также всем тем, кто любит изобразительное искусство, тем, кто любит русскую природу, тем кто стремитcя познать истинную красоту и гармонию, не зависимо от возраста и социальной принадлежности.