Эвербук
Все книги издательства ЭвербукНаивное искусство в Европе и Америке XX в.
Открытие творчества великого Анри Руссо пробудило ещё больший интерес к художникам-самоучкам. Ценители и любопытствующие стали специально разыскивать таких художников. Вскоре после смерти Руссо один из его почитателей, немецкий критик и арт-дилер Вильгельм Уде, найдя таких художников, сформировал из них группу, которую называл «Художники святого сердца» или «Художники воскресного дня». В группу входили Серафина Луи, Луи Вивен, Камиль Бомбуа и Андре Бошан. Наивное искусство, особенно творчество Руссо, было признано международным сообществом художников – немцами, русскими, итальянцами, испанцами. Но как пишет в своей книге «Искусство вне норм» Ксения Богемская, мировая война расколола это единство, и интернациональный центр развития нового искусства XX века переместился в нейтральную Швейцарию. В Цюрихе сложился кружок дадаистов, которым была близка эстетика наивного и аутсайдерского искусства, а позднее художниками-самоучками увлеклись сюрреалисты. Проследим историю рецепции наивного искусства до 1970-1980-х годов, когда оно получило новое кураторское осмысление.
С чего всё началось: как модернизм открыл для себя наив Когда начинается история наива?
На этот счёт есть разные мнения, но безусловно, как полноценное художественное явление наивное искусство открывает себя миру в начале XX века, когда и художники-профессионалы (от Поля Гогена до Михаила Ларионова), и публика находят источники вдохновения в примитиве, наиве, детском рисунке и творчестве людей с ментальными особенностями. В XX веке идея очищения культуры от наносного украшательства стала очень актуальной. Свежесть, спонтанность творческого и зрительского впечатления воспринималась как возможность приблизиться к живой, подлинной реальности. Жан Дюбюффе, куратор и исследователь ар-брюта, заявлял, что подлинно свободное творчество как раз и проявляется наиболее плодотворно в анонимной толпе простых людей, а не в элитных кругах, стремившихся к монополии на культуру.
Цикл "Бог Земли". Синий как цвет смерти
В современной культуре синий цвет ассоциируется с магией и мистикой, однако в архаике он был несравнимо более зловещим. Какова же была символика синего цвета в различных странах Америки, Африки, Европы и Азии?
Новая жизнь старых пьес. Кирилл Серебренников, Константин Богомолов, Саймон Стоун (Манеж)
Проект «Манеж. Просвещение» приглашает стать участником летнего курса лекций и семинаров театрального критика, редактора журнала «Театр», постоянного корреспондента газеты «Коммерсант» Аллы Шендеровой. Что происходит с театром в 21-м веке и почему он не собирается умирать? Где сегодня разворачивается основное действие: на сцене или внутри вашей головы?! Как смотреть, понимать говорить и даже писать о современном спектакле? Вас ждут не только теоретические, но и практические занятия, во время которых вы познакомитесь с принципами написания небольших текстов разных жанров: от газетной рецензии до блог-поста и сможете попробовать свои силы. А также получите представление о новых трендах в отечественном и мировом театре.
Режиссеры о своих фильмах и о себе
Режиссёрское вдохновение, автобиографические мотивы в фильмах, многолетние интервью и собственные исследования жизни и истории вокруг – анализируя фильмы, мы обязаны иметь всё это в виду. Ключ к фильму – это всегда фигура режиссёра и других соавторов, отсылки к другим мастерам, заимствования и подражания, воспоминания и эпоха, когда жили люди, работавшие над фильмом. На лекции мы обсудим, как режиссёрские биографии и интервью способны рассказать о фильмах то, что не так легко угадать со стороны.
Петербург московских поэтов - Цветаева, Есенин, Маяковский
Жизнь и творчество таких поэтов, как Марина Цветаева, Сергей Есенин и Владимир Маяковский, ассоциируются у читателя прежде всего с Москвой. Все трое признавались в любви к городу в стихах, с Москвой связаны важные события их жизни. Но что нам известно об их отношении к Санкт-Петербургу? Любили ли они этот город, как влияло на их творчество пребывание в Санкт-Петербурге? Старший научный сотрудник Дома-музея Марины Цветаевой Мария Степанова расскажет о петербургских периодах творчества Цветаевой, Есенина, Маяковского, вместе со слушателями вспомнит их самые значимые петербургские адреса – и, конечно, стихи, написанные в Санкт-Петербурге. Лекцию читает начальник экспозиционно-выставочного Дома – музея Марины Цветаевой Наталья Шаинян.
Георгий Мур (Эфрон) - сын Марины Цветаевой
История жизни сына Марины Цветаевой – Георгия Эфрона – восстанавливается по письмам и дневниковым записям: он родился во Вшенорах (Чехия) 1 февраля 1925 года, жил и учился в Париже, там прошло его детство и отрочество. В 1939 году приехал с матерью в Москву. Учился в советской школе, окончил десять классов и поступил в Литературный институт. В это время уже шла Великая Отечественная война, и ему пришлось стать ее участником, он был призван в армию. Военная служба продлилась недолго: всего лишь весну и лето 1944 года. Он пропал без вести на Белорусском фронте. Дневники и письма Георгия Эфрона – это и семейная сага, и летопись жестокой эпохи, и точное предвидение политической жизни послевоенной Европы, и просто хорошая литература, полная надежд и амбиций молодости. На лекции прочитаны еще не опубликованные, обнаруженные совсем недавно письма – последние находки и приобретения музея из семейного архива Марины Цветаевой. Лекцию читает старший научный сотрудник Дома-музея Марины Цветаевой Елена Ильина.
Лекция 5. Россия. Отечественное с перестройки до наших дней
Как российские режиссёры справляются с кризисом индустрии и формулируют уникальные высказывания? О ком мы знаем слишком много, а о ком, наоборот, недостаточно? Почему нам всем стоит перестать искать нового Тарковского?
Слушайте, слушайте! 2. «Серебряная дорога» Стина Джексон
Во втором выпуске подкаста Константина Мильчина «Слушайте, слушайте!» пойдет речь о книге Стины Джексон «Серебряная дорога». Север Швеции, края мрачные и дикие, у героя пропала дочь, и вот он уже три года подряд ездит туда-сюда по дороге для дальнобойщиков. Поиски безуспешны. Нестандартный шведский детектив – это хороший повод поговорить о том, почему все так любят читать скандинавские триллеры и что в них такого особенного, а также убедиться, что мы все очень плохо знаем Швецию.