О фильмах и режиссёрах пишут не только рецензии, но и много подробных текстов. Нельзя забывать про большие интервью, артистические профайлы, годами готовящиеся книги, выставки-блокбастеры и хитовые спектакли. Как рассказать о фильме, чтобы его создатели и идея захватили аудиторию? Мы выясним это на примере мощных журналистских работ: расследований, очерков, документальных книг и фильмов о том, как снимаются фильмы и что происходит с их авторами. А ещё расскажем как фильмы становятся материалом для ретроспективных выставок и источником вдохновения для театра и медиа-искусства.
Из этой лекции вы узнаете, как новейшая история кино работает с правдой о романтических отношениях.
Девятый, заключительный для первого сезона, выпуск посвящен работам финской художницы по имени Эйя-Лииса Ахтила. В ее тонко придуманных кинематографичных работах соединяются натуралистичные сцены (похожие на документальную съемку) и загадочные, наполненные магией эпизоды. Ахтила исследует конфликты, когнитивные диссонансы и “слепые зоны” в зрительском восприятии. Противоположности легко сходятся вместе в ее работах благодаря уникальному ресурсу видеоарта – полиэкрану.
Из этой лекции вы узнаете, как новейшая история кино работает с правдой о романтических отношениях.
Как изменилось американское кино за последние 10 лет? Какие влияние на него оказало независимое движение? Существует ли «оскаровское кино» и как выживают американские фильмы без премий?
Как понимание любви и отношений изменили социальные сдвиги, общественные движения и научные прорывы.
Кинофестивали – документального, игрового, короткометражного, анимационного кино – всё ещё место, где открывают новые имена и устраивают премьеры ожидаемых фильмов. Именно фестивальные отборщики отвечают за то, какие фильмы будут представлять год и эпоху и спорить на главные темы современности. У фестивалей не такой нарратив, как у прокатного кино в кинотеатре и стриминговых платформ. На лекции мы разберёмся с тем, как разные площадки – реальные и цифровые – подают фильмы и рассказывают об их создателях.
В чём задача кинокритика и кому вообще нужны эти люди и их тексты? Как рецензии влияют на продвижение, что делать со звёздочками на Rotten Tomatoes и почему не все кинокритики – синефилы, а не каждый синефил может стать кинокритиком? На лекции мы разберёмся в сложной системе оценки фильмов, рассмотрим производственный и фестивальный цикл фильмов, обсудим соцсети и узнаем, почему провал у критиков и у зрителей часто не связаны между собой.
Режиссёрское вдохновение, автобиографические мотивы в фильмах, многолетние интервью и собственные исследования жизни и истории вокруг – анализируя фильмы, мы обязаны иметь всё это в виду. Ключ к фильму – это всегда фигура режиссёра и других соавторов, отсылки к другим мастерам, заимствования и подражания, воспоминания и эпоха, когда жили люди, работавшие над фильмом. На лекции мы обсудим, как режиссёрские биографии и интервью способны рассказать о фильмах то, что не так легко угадать со стороны.
Как российские режиссёры справляются с кризисом индустрии и формулируют уникальные высказывания? О ком мы знаем слишком много, а о ком, наоборот, недостаточно? Почему нам всем стоит перестать искать нового Тарковского?