When we talk about media and the economy, 'the economy' is usually understood as the macro economy or GDP, while 'the media' usually refers to television and print news, or the digital output of mainstream news providers. But communication about money and the economy in everyday life is far more wide-ranging than this. It is also changing: opportunities to discuss economic matters – whether public or personal – have proliferated online, while new payment systems and shopping platforms embed economic behaviour more deeply into communications infrastructures. Challenging earlier narrow definitions, this ambitious book offers a new framework for thinking about the role of communication in our economic lives. Foregrounding the broader category of communicative practices , the book understands economic life not only in terms of the macro economy, but more sociologically as a set of processes of providing for material wants and needs. How we talk about these wants and needs, and our means for meeting them, is how we come to understand our economic lives as meaningful. The book explores how our economic lives are constructed communicatively in a variety of modes that move through, but also exceed, mass media – from the symbolism of credit cards to the language used by economists, and from social media promotion to debates in online forums. Communication and Economic Life is a vital resource for students and scholars in media and communications and sociology, and for anyone interested in how we talk about economic lives.
Diese Einführung stellt die wichtigsten Informationen zur Buchwissenschaft zusammen. Sie macht mit der Geschichte des Faches und seinen zentralen Problemen und Fragestellungen vertraut und erläutert Theorien und Methoden, jeweils mit hilfreichen Literaturangaben und weiterführenden Hinweisen. Das Themenspektrum reicht von Rechtsfragen bis zur Medienkonvergenz. Der Band wendet sich an Studierende und alle, die ›rund ums Buch‹ arbeiten wie Bibliothekare, Buchhändler und Verlagsangestellte. In einer Zeit, in der sich das Buch als Medium stark verändert und neue Formen des Lesens kontrovers diskutiert werden, bietet er das nötige Hintergrundwissen, um aktuelle Entwicklungen beurteilen zu können. Mit praktischen Tipps für das Studium und nützlichen Adressen.
Выход 25-го фильма о Джеймсе Бонде вызвал множество дискуссий. Агент 007 в исполнении Дэниела Крейга утратил многие свои непременные качества: неуязвимость, бесстрашие, неукротимую любовь к женскому полу. Что осталось в нем от обожаемого многими киношпиона? Обсудим многочисленные мнения и сравним героя Крейга с Бондами других актеров. На лекции узнаем: – Как менялась бондиана на протяжении всей истории – от книг до последней премьеры в кино? – Почему образ самого известного экранного шпиона был существенно переработан? – Какие кандидатуры на роль агента 007 – самые реальные? – Кто будет главным врагом Джеймса Бонда в новых релизах? «В следующем фильме, мы это понимаем, Джеймс Бонд сменит лицо. Вот только каким оно будет? Как образ агента 007 влияет на современную культуру и одновременно отражает ее основные черты? Об этом и поговорим» , – говорит Павел Сурков . Павел Сурков – писатель, публицист, популяризатор гуманитарных наук. Автор книг и множества публикаций в СМИ, участник теле- и радиопрограмм, эксперт по истории современного искусства. Любопытный факт : а вы знали, что первым агентом 007 был вовсе не Шон Коннери? А у кого автор романов о Джеймсе Бонде украл имя для своего героя? А какое отношение к знаменитому шпиону имеет актер и режиссер Вуди Аллен? Слушайте лекцию – узнаете все в подробностях!
Знаменитый роман Фрэнка Герберта казался неэкранизируемым в принципе. Сначала не состоялась масштабная экранизация чилийского режиссера Алехандро Ходоровски с Сальвадором Дали в роли императора. Потом к работе над толстенным сценарием подступился было Ридли Скотт – но отчаялся, понимая, что на съемки потребуется несколько лет. Наконец снятая Дэвидом Линчем экранизация закончилась оглушительным провалом: фанаты книги прокляли фильм, а сам режиссер даже захотел снять свое имя из титров. Мини-сериал начала 2000-х и вовсе остался практически без внимания. Дени Вильнёву, режиссеру «Прибытия» и второго «Блейдраннера», похоже, удалось снять фильм, от которого в восторге и любители многотомной эпопеи, и те, кто книгу не читал. Сам режиссер говорит, что сегодня предупреждения «Дюны» звучат даже актуальнее, чем полвека назад, когда роман был написан: злоупотребление добычей полезных ископаемых, возведение в абсолют капитализма, опасный микс силы и религии, желание освободиться от устаревших традиций семьи и общества – к чему эти тренды приводят мир? На лекции культуролог, писатель и публицист Павел Сурков расскажет: – Почему «Дюна» – один из самых популярных в мире фантастических романов и что нас завораживает в этой истории? – Есть ли у войны Атрейдесов и Харконненов какой-то исторический прообраз? – Правда ли, что Фрэнк Герберт писал свой роман под действием галлюциногенных грибов? – Чего ждут современные зрители от экранизации легендарного сайфай-романа? – Зачем к работе над фильмом Вильнёв привлекал биологов? Поспорим, получилось ли у Вильнёва одолеть проклятие первоисточника и снять достойную экранизацию. Обсудим, какую роль в успехе фильма играет подбор актеров. Поговорим о том, почему сегодня «Дюну» должен посмотреть и прочитать каждый.
Книга в свободном и лёгком стиле вкратце характеризует почти все фильмы знаменитого американского кинорежиссёра Вуди Аллена, одного из признанных лидеров авторского кино. О чём нам говорит неординарный американский мастер слова и изображения в своих многочисленных кинолентах? Что мы получаем от просмотра его картин, чем заряжаемся от них? Чем замечателен и необычен экранный мир, созданный выдающимся художником? Узнать ответы на подобные вопросы и поможет эта позитивная, добросердечная работа.
Книга посвящена жизни и творчеству выдающегося английского актера, театрального деятеля, драматурга и критика Дэвида Гаррика (1717–1779). Реформатор сцены, актер был основоположником сценического реализма в Европе. Условностям и схематизму классицизма Гаррик противопоставлял правдивое изображение человеческих характеров. В книге представлены роли актера как в шекспировских трагедиях, так и в комедиях современных ему драматургов. В книге представлен театр середины XVIII в. в широком объеме, рассматривается устройство сценической площадки, освещение сцены, расположение публики в зрительном зале. Книга написана в жанре «романизированной биографии», где точные факты сочетаются с психологическими портретами и бытовыми зарисовками. Книга рассчитана на широкий круг любителей театрального искусства.
Эта книга – не энциклопедия и не пересказ популярных комиксов. Это путешествие в удивительный и разнообразный мир культовой вселенной. Читатель прикоснется к истории происхождения и создания ключевых супергероев DC, узнает о том, что представляют и за что борются известные персонажи, и как из художественного мира комиксов они проникли в кино, сериалы и игры. Отправившись в это путешествие, любой сможет убедиться, что комиксы DC не про мрачность и тьму, а про оптимизм и свет! В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Книга известного советского режиссера и педагога, народной артистки РСФСР, лауреата Государственной премии М. О. Кнебель – это творческое осмысление громадного опыта по воспитанию будущих режиссеров. Верная ученица и последовательница К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, М. О. Кнебель рассказывает об их педагогических приемах, экспериментах, размышлениях, а также обращается к творческим достижениям и урокам таких крупнейших советских режиссеров, как В. Э. Мейерхольда, Е. Б. Вахтангова, А. Д. Попова. Издание предназначено для актеров, режиссеров, студентов театральных вузов и вузов искусств.
Антонен Арто (1896–1948) – французский поэт и прозаик, сценарист и драматург, актер театра и кино, режиссер и теоретик театра, философ и публицист, художник и сценограф. В работе доктора искусствоведения, профессора Российского института сценических искусств В. И. Максимова «Введение в систему Антонена Арто» философско-художественная концепция Арто рассматривается во всей ее полноте, в соединении науки и искусства, теории и практики, театра и литературы, философии и мифа. В издание включен полный комментированный перевод основной работы Арто «Театр и его Двойник» (с приложением «Театр Серафена»). Издание адресовано студентам гуманитарных вузов, театроведам и всем интересующимся историей театра.