Александр Довженко. Татьяна Панасенко

[9] и Курбаса[10]. Красноречивым фактом является то, что традиционный театр не очень интересовал Довженко. Он мыслил себе театр как искусство различных контрастов, как яркое, красочное действо, как самое условное и выразительное лицедейство. Однако увлечение театром для Довженко скоро прошло, он быстро разочаровался. Пожалуй, ему театральной сцены было мало для воплощения тех грандиозных идей и планов, которые бушевали в буйной фантазии художника.

      Александр Петрович продолжает плодотворную и насыщенную работу художника, но все больше и больше присматривается к киноискусству. В течение 1924–1926 гг. он сотрудничает с Всеукраинским фотокиноуправлением (ВУФКУ), а также создает рекламные киноплакаты, в которых уже проявляются первые элементы экранной драматургии, режиссуры, принципы монтажа, сюжетопостроения, композиции («Трипольская трагедия», «Синий пакет», «Борьба гигантов»). Позже по этому же принципу он рисовал киноплакаты и для своих фильмов («Звенигора», «Арсенал»), в которых отчетливо выкристаллизовалось ощущение принципов киномышления, экранной динамики. Среди творческой молодежи того времени все чаще возникали споры о кино, «о его месте в системе искусств, об украинской национальной форме в кино, о том, что развитие украинской культуры дальше невозможно без развития кинематографа». Кинематограф уже тогда привлекал Довженко своей синтетичностью, массовостью, доходчивостью восприятия. Его все чаще можно было видеть на общественных просмотрах украинских, а также зарубежных фильмов. Он пристально прислушивается к дискуссиям, сам начинает принимать в них участие, выступает и как переводчик титров для «немого» кино. «Я почувствовал инстинктом и осознал разумом, что кино и есть тем мощным средством, с помощью которого я смогу в достаточной мере проявить себя как художник», – вспоминал он.

      Однако новое увлечение не мешает Александру Довженко плодотворно работать как художник. Многое было написано маслом и тушью (к сожалению, почти все полотна утрачены), он иллюстрировал сборник Остапа Вишни «Литературные улыбки», создавал обложку нового журнала «Вселенная» и конечно же без устали откликался на события общественной жизни остроумными и острыми карикатурами в каждом номере «Известий ВУЦИК». В 1925 году Довженко сделал первую попытку овладеть новым для себя искусством: как писал Микола Бажан, «Александр Довженко временно отложил кисти и карандаши, взяв перо киносценариста. Так родился новый кинематографист». Александр Петрович написал сценарий фильма для детей, который отнес тогдашнему редактору ВУФКУ Юрию Яновскому[11]. И хотя сценарий Юрию Ивановичу не совсем понравился и он положил его на полку, с Довженко он подружился. В 1926 году Яновский напечатал новеллу «В ноябре», в которой раскрыл образ Александра Довженко: «Из Берлина мой друг привез спокойные манеры большого города и немного седины на висках. Его мечтательность не выходит за эти пределы. И только минутами непонятных вечеров его дух

10

Курбас Лесь (Александр-Зенон Степанович Курбас; 1887–1937) – украинский режиссер, актер, теоретик театра, драматург и публицист, переводчик. Основал театр «Березиль» (1922), руководителем которого был до 1933 года. Был репрессирован.

11

Яновский Юрий Иванович (1902–1954) украинский советский писатель. В 1925–1926 гг. художественный редактор на Одесской кинофабрике. В литературе выступил в 1924 г. Автор пьес «Дочь прокурора», «Дума о Британке» и др., сценариев к фильмам «Фата Моргана», «Сердца двух», «Связной подполья» и др., романов «Всадники», «Четыре сабли».