Один. Сто ночей с читателем. Дмитрий Быков

Читать онлайн.
Название Один. Сто ночей с читателем
Автор произведения Дмитрий Быков
Жанр Публицистика: прочее
Серия Культурный разговор
Издательство Публицистика: прочее
Год выпуска 0
isbn 978-5-17-100419-4



Скачать книгу

на крыльцо

      И снесла всему начало —

      Равнодушное яйцо.

      Абсолютно гребенщиковский сюжет, гребенщиковский абсурд.

      Вот этот русский страшный и весёлый беспредел – это и есть его главная тема. Плюс, конечно, уже упомянутое мною мерцание смыслов, потому что я не встречал двух людей, которые бы одинаково понимали любимую мою песню «Голубой огонёк». Действительно, как её понять? Что это: «Моя смерть ездит в чёрной машине // С голубым огоньком»? Это что, с мигалкой его смерть разъезжает, что ли? Что он имеет в виду? Но настроение русское там передано, пойманы опорные слова:

      Чёрный ветер кружит над мостами,

      Чёрной гарью покрыта земля.

      Незнакомые смотрят волками,

      (И это была бы обычная, интеллигентская, скучная рефлексия.)

      И один из них, может быть, я.

      И – пожалуйста! И сразу мы получаем абсолютно точный, новый, вывернутый смысл. Гребенщиков в поэтике своей, в общем, ни от кого не отворачивается, он никого не провозглашает врагом. Он сам – главный враг. «Рашен сам себе страшен». И это тоже одна из главных тем его рефлексии над русским сознанием.

      Возьмём, например, гениальную, на мой взгляд, его песню «Истребитель», которая, как я попытался в книжке об Окуджаве показать, довольно прямо наследует окуджавскому «Чёрному мессеру», где тоже главный герой всё время убивает сам себя. Мне ужасно нравится у Гребенщикова эта песня:

      Кто в нём лётчик-пилот, кто в нём давит на педали?

      Кто вертит ему руль, кто дымит его трубой?

      На пилотах чадра, ты узнаешь их едва ли,

      Но если честно сказать, те пилоты – мы с тобой.

      Вот это самоистребление, самоистребительная суть – они переданы у Гребенщикова с какой-то изумительной лихостью залихватской! Он вообще собственную амбивалентность прекрасно осознаёт и играет на ней. И поэтому он помещает, собственно говоря, два взаимоисключающих текста в один альбом – «Мама, я не могу больше пить» и «Ну-ка, мечи стаканы на стол» («Все говорят, что пить нельзя, // А я говорю, что буду!»). Но за этой амбивалентностью стоит общая русская крайность. И то и другое – русское настроение. «Не могу больше пить!» и «Обязательно буду пить!» – и то и другое продиктовано духом беспредела.

      Самое точное, что сказал Гребенщиков о русской жизни, в песне «Псалом» (и здесь тоже есть определённая амбивалентность): «Нигде нет неба ниже, чем здесь. // Нигде нет неба ближе, чем здесь». Это гениальная формула, которая, я уверен, в русской поэзии останется. Почему БГ может так храбро формулировать? Потому что: «Моему сердцу четырнадцать лет», – сказано у него. Он, как подросток, всё ясно видит и ещё не боится назвать своими именами.

      Если говорить о творческой манере Гребенщикова, то самый характерный пример здесь – «Волки и вороны». Это та же самая расстановка слов-сигналов (я не могу, к сожалению, воспроизвести таинственную интонацию этой песни, прекрасную её мелодию):

      А кругом высокий лес, тёмен и замшел.

      То ли это благодать, то ли это засада нам;

   &nb