«Технические упражнения» величайшего венгерского пианиста и композитора Ференца (Франца) Листа в России издаются впервые. 12 тетрадей упражнений представляют собой великолепный материал для рациональной структурированной работы пианиста над технической составляющей исполнительского мастерства. Тетради 6 и 7 включают следующие упражнения: гаммообразные движения в терцию и сексту с оригинальной аппликатурой, движение терциями, квартами, тритонами, секстами и секстаккордами между руками в прямом и расходящемся движении, репетиции, октавные пассажи. Издание принесет неоценимую пользу концертирующим пианистам, студентам и педагогам исполнительских отделений вузов и консерваторий.
Книга, предлагаемая читателю, не претендует на законченность изложения. Это не учебник, не «репертуарный справочник» для хореографов, а методическое пособие. Это и размышление о проблеме устойчивости и координации в хореографии, и теоретическое обобщение практического опыта, которым автор хочет поделиться с коллегами по профессии. Цель работы – заострить внимание на проблеме устойчивости и координации при обучении будущих артистов балета, сознательно углубить и расширить диапазон своих профессиональных возможностей. В учебно-методическом пособии освещено цитирование работ тех авторов, которые указаны в библиографическом списке. Это вынужденный прием в связи с тем, что учебно-методическая литература практически отсутствует в вузах, училищах, школах, особенно периферийных.
Учебник посвящен фортепианному искусству конца XIX – первой половине XX вв. Так же, как и в двух предшествующих частях, выпущенных в свет соответственно в 1962 и 1967 гг., автор рассматривает фортепианное искусство в синтезе трех основных его проявлений – композиторского творчества, исполнительства, педагогики. Учебник предназначен для студентов фортепианных факультетов музыкальных вузов по курсу истории фортепианного искусства, эта книга может быть использована также на семинарах по современной музыке.
В пособии предлагается модель обучения хореографов в современном танце. Пособие состоит из 2-х частей, первая часть посвящена истории развития таких направлений танца как джазовый танец, модерн, contemporary, социальный танец. Во второй, практической части предлагается методика обучения будущих хореографов принципам композиции в современном танце. Данная методика синтезирует лучшие образцы западных школ, традиции русской хореографической школы и практический опыт автора. Пособие предназначено для педагогов и студентов хореографических отделений вузов и колледжей культуры и искусств.
Предмет «История музыкальной эстрады и джаза» рассчитан на студентов театральных вузов, прежде всего актёров музыкального театра и режиссёров. Цель предлагаемого учебного пособия по этому предмету – помочь студентам разобраться в многообразии представленных в эстрадной музыке явлений, сориентироваться в различных стилевых и национальных особенностях, познакомиться с некоторыми выдающимися представителями эстрады. Поэтому в пособии немало творческих портретов эстрадных музыкантов.
В данной книге дано научное объяснение феномена абсолютного слуха. Анализ результатов ранее проводившихся исследований и собственная теоретическая и экспериментальная работа автора привели к разработке эффективного способа формирования и развития этой ценной, считавшейся врожденной музыкальной способности. Книга адресована музыковедам, преподавателям и студентам музыкальных учебных заведений, психологам, музыкантам, а также всем интересующимся вопросами психологии музыкальных способностей.
Книга профессора Московской консерватории Николая Дмитриевича Кашкина представляет собой воспоминания автора о великом русском композиторе П. И. Чайковском. Повествование от первого лица делает ее наиболее привлекательной для поклонников творчества Петра Ильича, а также для биографов. Помимо этого, в книге упоминаются и другие известные люди того времени, поскольку их творческая жизнь так или иначе была связана между собой. Книга рекомендована музыковедам, преподавателям и учащимся музыкальных училищ и вузов, историкам, культурологам, а также широкому кругу читателей, интересующихся жизнью и творчеством великого композитора.
В учебном пособии освещается история западноевропейского музыкального искусства XVIII века как эпохи создания музыкальной классики в ее основных явлениях и жанрах (опера, фуга, соната, симфония), характеризуется творчество Баха, Генделя, Глюка, Гайдна, Моцарта и других композиторов. Предназначается для студентов исполнительских факультетов консерваторий и вузов искусств.
Шарль Берио (1802–1870) – бельгийский скрипач, композитор, педагог. Берио вел скрипичный класс в Брюссельской консерватории, где его учеником был Анри Вьетан, с именем Берио связывают рождение франко-бельгийской виртуозно-романтической скрипичной школы. Данный учебник скрипичной игры (“L'École transcendantale du violon”, 1858), переведенный на многие языки, в течение многих лет оставался самым распространенным учебным пособием. Руководство содержит методические указания, обширный нотный материал, включающий в себя упражнения и этюды на все виды техники, и рассчитано на первоначальное обучение игре на скрипке. Учебное пособие адресовано учащимся и педагогам детских музыкальных школ и училищ.
Герман Беренс (1826–1880) – немецкий пианист, педагог, композитор. Сборник «Развитие левой руки» (“Die Pflege der linken Hand”), op. 89, состоит из двух тетрадей: первая включает в себя 46 упражнений, вторая – 25 этюдов. Упражнения содержат разнообразные гаммообразные и арпеджированные пассажи, пассажи в терцию, интервалы, октавы, аккорды, скачки. Этюды написаны в разном характере, в тональностях до шести ключевых знаков. Все упражнения и этюды снабжены аппликатурой, динамическими указаниями, штрихами. Учебное пособие адресовано пианистам, педагогам и учащимся детских музыкальных школ и музыкальных училищ.