Изобразительное искусство, фотография
Различные книги в жанре Изобразительное искусство, фотографияВокалист. Школа пения
Настоящее руководство по обучению пению принадлежит видному русскому вокальному педагогу конца XIX века Анне Безант. Книга содержит методические указания и упражнения разного уровня сложности на все виды вокальной техники: гаммы, интервалы, связное пение, трели, синкопы, выдержанные ноты, украшения, арпеджио и др., а также отдельные ариозо, песни, речитативы. Специальный раздел посвящен обучению детей пению. Учебное пособие адресовано педагогам и учащимся детских музыкальных школ, студентам и педагогам вокальных отделений средних и высших музыкальных учебных заведений.
24 новых вокализа.
Марко Бордоньи (1789–1856) – итальянский певец (тенор), педагог. Пел на сцене «Ла Скала» (Милан) и «Итальянского театра» в Париже, вел вокальный класс в Парижской консерватории, среди его учеников – Г. Зонтаг, Дж. Марио и др. Бордоньи принадлежит ряд учебных пособий по вокальному искусству, сборники вокализов. Данный сборник «24 новых вокализа» впервые выходил в России на рубеже XX в. в издательстве Юргенсона под названием «24 упражнения для пения». Настоящий сборник предназначается певцам, студентам и педагогам вокальных отделений музыкальных учебных заведений.
Письма. Документы. Воспоминания
Говорить о творчестве И. И. Левитана, о его картинах – это значит говорить о поэзии природы в живописи, об ее обаянии, о чарующей привлекательности ее красоты и захватывающей душу силе ее выразительности. Для освоения этого наследия, для лучшего его изучения и даже просто для более сознательного восприятия картин Левитана важное значение имеет знание биографии художника, его высказываний об искусстве и жизни. Настоящий сборник состоит из писем Левитана, документов, воспоминаний о нем современников. Издание будет интересно студентам и преподавателям художественных вузов и ссузов, а также для широкого круга людей, увлекающихся изобразительным искусством.
Четыре забытых романса
Камерная вокальная музыка Александра Константиновича Глазунова (1865–1936) занимает сравнительно скромное место в его творчестве, посвященном, в основном, симфоническому и камерно-инструментальному жанрам. Среди изданных его романсов есть несомненные шедевры, например, «Вакхическая песня» на стихи Пушкина. Написанные в юности его вокальные произведения долгое время оставались неизвестными. Народным артистом России, певцом К. Плужниковым были найдены рукописи ранних вокальных сочинений композитора в Русской Национальной Библиотеке и Библиотеке Петербургской консерватории. В настоящем издании представлено четыре ранних романса Глазунова 1880 и 1882 годов сочинения на стихи Пушкина, Шекспира, Гейне. Сборник адресован певцам, педагогам, студентам вокальных отделений музыкальных училищ и консерваторий.
Ольга Ивлева. Акварель
Книга посвящена творчеству Ольги Ивлевой (р. 1969) – замечательного художника, работающего во всех жанрах акварельной живописи. Ей одинаково мастерски удаются и пейзажи, и натюрморты, и портреты, и жанровые композиции. Издание адресовано студентам художественных учебных заведений, профессиональным художникам, а также широкому кругу любителей изобразительного искусства.
Да здравствует папа!
Опера-фарс в 2-х актах на либретто композитора по комедиям А. Сографи «Театральные порядки» и «Театральные беспорядки». Версия либретто для русской сцены – Юрия Димитрина. В новой версии либретто действие оперы-фарса Г. Доницетти «Да здравствует папа!» передвинуто в 1913 год и перенесено в Россию на сцену городского театра Костромы, где некая русская антреприза ставит (на итальянском языке) оперу Доницетти. Главное действующее лицо не Мама (поющая басом, как в оригинале) а Папа (бас), изображающий маму, и лицедействующий ради оперной карьеры своей дочери. Автор новой версии (не перевода) оперы Доницетти намеренно насыщает детали сюжета, совмещённого с итальянской музыкой и речитативами «секко», русской атмосферой того времени. Адресовано студентам консерваторй и вузов искусств, педагогам, а также всем любителям оперного творчества.
Краткий метод пения
Гавриил Якимович Ломакин (1812–1885) – русский хоровой дирижер и музыкальный деятель. Ломакин преподавал пение в Придворной певческой капелле и многих учебных заведениях С.-Петербурга, вместе с М. А. Балакиревым основал и руководил Бесплатной музыкальной школой, является автором пяти учебных пособий по пению. «Краткий метод пения» содержит изложение нотной грамоты, упражнения на вокализацию, примеры для пения на один, два, три, четыре голоса. Учебное пособие адресовано педагогам и учащимся детских музыкальных школ, студентам и педагогам музыкальных училищ и колледжей.
Упражнения для голоса
Упражнения М. Гарсии, которые до сих пор не были известны отечественным музыкантам, дают представление о методических взглядах того времени, особенностях интонационного и гармонического языка, способах варьирования мелодии. Они не только не утратили своей актуальности сегодня, но, напротив, могут быть чрезвычайно полезными, в особенности тем певцам, которые хотели бы связать свое будущее с репертуаром эпохи барокко, музыкой Моцарта, Россини. Упражнения также интересны историкам вокального исполнительства, педагогам, студентам вузов, музыкальных училищ и консерваторий, широкому кругу любителей пения.
Немецкая школа пения
Юлиус Гей – реформатор немецкого вокального искусства. Он стал автором большого оригинального вокально-педагогического сочинения, написанный в духе учения Вагнера. «Немецкое школа пения» воплощает в себе, в ясном изложении, взгляды Вагнера на воспитание немецких певцов. Ю. Гей последовательно объясняет вокальную систему от элементов естественного образования тона до художественно-законченного исполнения, не упуская из виду показаний плодотворной практики по преподаванию пения. Книга предназначена для певцов, педагогов по вокалу, студентов специальных учебных заведений, а также для тех, кто работает над голосом самостоятельно. Книга впервые переведена на русский язык.
Мое искусство петь
Лилли Леман (1848–1929) – немецкая оперная певица (сопрано), педагог, выдающийся представитель немецкой вокальной школы. В книге «Мое искусство петь» («Meine Gesangkunst»), впервые увидевшей свет в Берлине в 1902 году, певица представила свой опыт и размышления. Долгое время книга служила фундаментальным руководством для певцов. На ее страницах Леман щедро делится секретами мастерства, рассказывая о тонкостях и нюансах вокальной техники: физиологии певца, дыхании, ощущениях, тембрах, регистрах, выравнивании голоса, произношении, выразительных средствах, способах сохранить голос сильным и эластичным. Книгу сопровождают подробные иллюстрации, рисующие физиологические процессы при пении. Книга будет интересна оперным и камерным певцам, вокальным педагогам, студентам музыкальных учебных заведений.