В фокусе внимания седьмого выпуска – Гэри Хилл, видеохудожник, находящийся в постоянном поиске новых форм визуального языка. Вдохновляясь футуристами и русской заумной поэзией, Хилл погружается в стихию звучащей речи и распадающихся образов. В его видеоинсталляциях как будто разыгрывается миф об умирающей и воскресающем божестве, и мы размышляем о “вероломстве образов”.
Шестую серию подкаста открывает Билл Виола, художник, благодаря которому даже далекие от современного искусства зрители ясно ощущают, что видеоарт это Искусство. В работах Виолы раскрываются буддийские идеи и христианские символы, а образы эпохи Возрождения соседствуют с поэтическими видениями мистиков. И в дополнение к этому – работы Виолы очень красивы. То самое искусство, которое, согласно Канту, нравится даже без всякого повода – своей чистой формой.
Герой пятой серии подкаста – великолепный Мэтью Барни. В своих проектах он ни много ни мало конструирует вселенные. Барни чаще всего называет свои работы скульптурами, имея в виду их пространственное значение, их конкретное существование здесь-и-сейчас, прямо перед зрителем. А видео для него становится способом показать, как в этих фантастических декорациях загадочные существа разыгрывают самим художником созданные версии мифа о жизни, смерти и перерождении. И мифы Барни по своему размаху не уступают египетским и греческим – кровь и желчь, золото и комья грязи, секс и экстатический танец – всё сливается в его видеосимфонию.
В третьей серии подкаста мы говорим о той точке, в которой встречаются видеоарт и перформанс. Нашим героем будет Крис Бёрден, художник, который сделал риск свои творческим методом. Ползти по битому стеклу в рекламном блоке телеканала, взять в заложники ведущую телепередачи о современном искусстве, лежать в музее под стеклом до тех пор, пока не вмешается кто-то из зрителей – такие отчаянные и вместе с тем тонко просчитанные проекты сделали Бёрдена одним из самых известных и радикальных перформеров. Для нас это отличная возможность поговорить о том, какую роль видеоарте играет прямое действие и каким образом экранное искусство способно вызвать до боли живой отклик у зрителя.
В фокусе внимания седьмого выпуска – Гэри Хилл, видеохудожник, находящийся в постоянном поиске новых форм визуального языка. Вдохновляясь футуристами и русской заумной поэзией, Хилл погружается в стихию звучащей речи и распадающихся образов. В его видеоинсталляциях как будто разыгрывается миф об умирающей и воскресающем божестве, и мы размышляем о “вероломстве образов”.
Шестую серию подкаста открывает Билл Виола, художник, благодаря которому даже далекие от современного искусства зрители ясно ощущают, что видеоарт это Искусство. В работах Виолы раскрываются буддийские идеи и христианские символы, а образы эпохи Возрождения соседствуют с поэтическими видениями мистиков. И в дополнение к этому – работы Виолы очень красивы. То самое искусство, которое, согласно Канту, нравится даже без всякого повода – своей чистой формой.
Герой пятой серии подкаста – великолепный Мэтью Барни. В своих проектах он ни много ни мало конструирует вселенные. Барни чаще всего называет свои работы скульптурами, имея в виду их пространственное значение, их конкретное существование здесь-и-сейчас, прямо перед зрителем. А видео для него становится способом показать, как в этих фантастических декорациях загадочные существа разыгрывают самим художником созданные версии мифа о жизни, смерти и перерождении. И мифы Барни по своему размаху не уступают египетским и греческим – кровь и желчь, золото и комья грязи, секс и экстатический танец – всё сливается в его видеосимфонию.
В третьей серии подкаста мы говорим о той точке, в которой встречаются видеоарт и перформанс. Нашим героем будет Крис Бёрден, художник, который сделал риск свои творческим методом. Ползти по битому стеклу в рекламном блоке телеканала, взять в заложники ведущую телепередачи о современном искусстве, лежать в музее под стеклом до тех пор, пока не вмешается кто-то из зрителей – такие отчаянные и вместе с тем тонко просчитанные проекты сделали Бёрдена одним из самых известных и радикальных перформеров. Для нас это отличная возможность поговорить о том, какую роль видеоарте играет прямое действие и каким образом экранное искусство способно вызвать до боли живой отклик у зрителя.
Мужские секреты глазами женщины. Что для него любовь и что секс? Женские тайны и секретные приёмы для того, чтобы оставаться на поле сражения в гендерной войне и иметь преимущества в ближайшей битве.Книга для счастливой женщины. Для тебя!С моей помощью ты узнаешь, как снять розовые очки и/или лапшу с ушей. Выведу формулу мужской любви. Расскажу, как стать счастливой: той женщиной, от которой не уходят или той, которая уходит сама.
Недавние исследования о Черноморском потопе способствовали новым прочтениям античных текстов. Они подкрепляют то, о чем догадывались некоторые ученые в XVIII–XX веках: основные события античной картины мира развертывались на Черном море. Далеко на Севере находилась блаженная страна, откуда ежегодно прилетал в Грецию Аполлон Гиперборейский; в Северном Причерноморье странствовал Геракл; в Тавриду перенесена Ифигения, а на остров Белый (Левка) – Ахилл; по Эвксину плавали Аргонавты и Одиссей, проходившие через пролив Киммерийский (Керченский), который выглядел совсем иначе: вместо Крыма и Тамани там располагался архипелаг из семи Атлантических островов, из которых один погрузился в пучину, хотя и воспроизводился на картах Птолемея вплоть до XV века. А в средние века здесь берут начало истоки сказаний о короле Артуре и Граале, в княжестве Феодоро формируется геральдика двуглавого орла. Об этом повествуют сообщения античных писателей, произведения изобразительного искусства от древности до наших дней и его особая разновидность – старинные географические карты.