М. В. Нащокина
Список книг автора М. В. НащокинаАрхитектура Москвы эпохи модерна в творческих биографиях зодчих
Данная книга продолжает главную исследовательскую тему известного автора – разностороннее изучение русской архитектуры и искусства конца XIX – начала XX века. Первые главы монографии, обобщающие наиболее значимые идеи по архитектурно-стилистическому и образному развитию Москвы этого периода, предваряют творческие портреты московских зодчих, которые создали, по ее мнению, наиболее заметные постройки города в формах поздней эклектики, модерна и неоклассицизма. Вышедшие в 1998 и 2005 годах книги М.В. Нащокиной с биографиями архитекторов московского модерна стали фундаментальными для многих историков архитектуры и давно стали библиографической редкостью. Книга, хотя и включает некоторые биографические и иллюстративные материалы прошлых изданий, по существу является новой, поскольку значительно расширена в биографическом, фактологическом и библиографическом аспектах. Это итог авторских наработок за последние 20 лет! Читателю представлены биографии самых заметных московских зодчих эпохи модерна (более трети из них – впервые), отразивших в своих постройках присущее ей многостилье и образное богатство.
Русская усадьба конца XIX – начала XX века. Образ и стиль
Монография М.В. Нащокиной посвящена русским усадьбам конца XIX – начала XX века, то есть усадьбам, существовавшим, перестроенным или возведенным в предреволюционные десятилетия. Предметом исследования в данной книге впервые стала образная типология усадебного строительства конца XIX – начала XX века в России, позволяющая приблизиться к культурной Вселенной нашего соотечественника того времени, к его отношению к образам отечественной истории, Запада и Востока. Ранее изучение усадеб не затрагивало вопросы взаимодействия образа и стиля, что позволило автору впервые взглянуть на русскую усадебную культуру более обобщенно, как на феномен национальной психологии, этики и духовной жизни, что так важно и актуально в наши дни. Автор выделил семь наиболее часто встречавшихся в практике того времени образных типов – Боярские терема, Викторианский коттедж, Рыцарский замок, Приморская вилла, Восточный дворец, Особняк-модерн и Дворянское гнездо, подробно разобранных в данной книге. Эти названия условны, но они отражают восприятие и оценки наших соотечественников в прошлом и адресованы к эмоциональной памяти сегодняшнего читателя. Причины этого разнообразия и его источники представляют интерес и сами по себе, и как отражение определенных особенностей и традиций русской культуры, что имеет непосредственное отношение к современной проблеме самоидентичности. The monograph by M.V. Nashchokina is devoted to Russian manors of the late XIX – early XX century, that is, manors that existed, rebuilt or erected in the prerevolutionary decades.The subject of research in this book for the first time was the figurative typology of estate construction of the late XIX-early XX century in Russia, which allows us to get closer to the cultural Universe of our compatriot of that time, to his attitude to the images of national history, the West and the East. Previously, the study of estates did not touch upon the interaction of image and style, which allowed the author to look at the Russian manor culture more generally for the first time, as a phenomenon of national psychology, ethics and spiritual life, which is so important and relevant today. The author identified seven figurative types that were most common in the practice of that time – Boyar towers, a Victorian cottage, a Knight's Castle, a Seaside villa, an Oriental Palace, an Art Nouveau Mansion and a Noble nest, which are analyzed in detail in this book. These names are conditional, but they reflect the perceptions and assessments of our compatriots in the past and are addressed to the emotional memory of today's reader. The reasons for this diversity and its sources are of interest both in themselves and as a reflection of certain features and traditions of Russian culture, which is directly related to the modern problem of self-identity.
Москва. Театральная площадь, 2. История здания и его героев
Книга впервые подробно повествует об архитектуре и истории одного из старейших московских домов, расположенного в самом центре города на Театральной площади Москвы. Ему исполняется 200 лет! Он ровесник своих знаменитых соседей – Большого и Малого театров, и в нем тоже находится театр – Российский государственный академический молодежный театр (РАМТ). Судьба театрального дома – это не только история его строительства, перестроек и дополнений, но и судьбы выдающихся деятелей русского театра, оказавшихся с ним связанными – режиссеров, актеров, художников, композиторов, антрепренеров, администраторов. Формирование здания-юбиляра шло параллельно с развитием самого феномена русского драматического театра. С течением времени менялись не только отделка театрального зала, оборудование сцены, эстетика сценографии и характер декораций, но изменялась сама специфика драматического искусства, оформлялись его общие и самобытные черты. История здания РАМТа, как в зеркале, отразила пеструю и необычайно разнообразную театральную жизнь Москвы XIX–XXI веков, те важные этапы пути, пройденного русским театром за минувшие два столетия. Текст книги дополняет богатый иллюстративный материал, включающий фотографии и архивные документы, часть которых публикуется впервые. Для читателя, интересующегося архитектурным и театральным наследием Москвы.