«Каждый день актеры страдают по моему приказу». – Жан Ренуар Книга Джудит Уэстон «Работа с актерами. Пособие для режиссера» с 1996 года является установившимся в индустрии стандартом, который определил стиль работы множества кинематографистов. Среди учеников Уэстон такие звезды, как Тайка Вайтити, Алехандро Гонсалес Иньярриту, и многие другие современные режиссеры. Это мировая классика, базовая необходимость для режиссера любого уровня – от зеленого неофита до маститого профи. • Что такое режиссура результата? • Есть ли у персонажа подсознание и свобода воли? • Как перестать смотреть на все глазами сценариста и почувствовать себя режиссером? • Что такое разбор сценария и для чего он нужен? • Как режиссеру работать с детьми? Режиссеры хотят получить на эти вопросы краткие ответы, но, чтобы научиться режиссировать быстро, сначала надо научиться режиссировать медленно. Принципы работы и инструменты, представленные в этой книге, просты, объективны и практичны. Однако это не шпаргалка. Нет списка правильных ответов, которые можно запомнить раз и навсегда. Юбилейное 25-е издание включает материалы, которые расширяют и поясняют основные идеи книги. Автор дополнила каждую главу и добавила две новые – «Как режиссеру работать с детьми» и «Комедия».
«Каждый день актеры страдают по моему приказу». – Жан Ренуар Книга Джудит Уэстон «Работа с актерами. Пособие для режиссера» с 1996 года является установившимся в индустрии стандартом, который определил стиль работы множества кинематографистов. Среди учеников Уэстон такие звезды, как Тайка Вайтити, Алехандро Гонсалес Иньярриту, и многие другие современные режиссеры. Это мировая классика, базовая необходимость для режиссера любого уровня – от зеленого неофита до маститого профи. • Что такое режиссура результата? • Есть ли у персонажа подсознание и свобода воли? • Как перестать смотреть на все глазами сценариста и почувствовать себя режиссером? • Что такое разбор сценария и для чего он нужен? • Как режиссеру работать с детьми? Режиссеры хотят получить на эти вопросы краткие ответы, но, чтобы научиться режиссировать быстро, сначала надо научиться режиссировать медленно. Принципы работы и инструменты, представленные в этой книге, просты, объективны и практичны. Однако это не шпаргалка. Нет списка правильных ответов, которые можно запомнить раз и навсегда. Юбилейное 25-е издание включает материалы, которые расширяют и поясняют основные идеи книги. Автор дополнила каждую главу и добавила две новые – «Как режиссеру работать с детьми» и «Комедия». В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
«Вообще, о чем эта книга? Она о творчестве, которому всегда и везде есть место. Она о том, как можно положить почти всю жизнь на занятие в высшей степени странное и ни минуты об этом не пожалеть.» – Тимофей Вольский. Топот копыт, скрип двери, шум моря…– задумывались ли вы, откуда появляются эти звуковые эффекты в кино? А кто их создает? В этой увлекательной книге Тимофей Вольский, потомственный шумовик Тонстудии на Мосфильме, открывает завесу на одну из самых загадочных и творческих профессий в мире кино – звукооформителем. • Кто такой звукооформитель и откуда взялись эта профессия? • Что может испортить звук в кино? • Что такое синхронные шумы? • Как избежать брака по звуку • Как сымитировать звук вьюги Эта книга станет настольным пособием как для начинающих звукооформителей, так и для опытных профессионалов. Откройте для себя магию звука и узнайте, как сделать ваш проект по-настоящему живым!
«Вообще, о чем эта книга? Она о творчестве, которому всегда и везде есть место. Она о том, как можно положить почти всю жизнь на занятие в высшей степени странное и ни минуты об этом не пожалеть.» – Тимофей Вольский. Топот копыт, скрип двери, шум моря…– задумывались ли вы, откуда появляются эти звуковые эффекты в кино? А кто их создает? В этой увлекательной книге Тимофей Вольский, потомственный шумовик Тонстудии на Мосфильме, открывает завесу на одну из самых загадочных и творческих профессий в мире кино – звукооформителем. • Кто такой звукооформитель и откуда взялись эта профессия? • Что может испортить звук в кино? • Что такое синхронные шумы? • Как избежать брака по звуку • Как сымитировать звук вьюги Эта книга станет настольным пособием как для начинающих звукооформителей, так и для опытных профессионалов. Откройте для себя магию звука и узнайте, как сделать ваш проект по-настоящему живым! В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Аудиокнига, которую должен послушать каждый оператор и просто человек, влюблённый в кино. «Кино – это свет, а с солнцем соперничать бессмысленно. Вернее, кино – это свет и тени, игра между ними. Тени – это жизнь». – Аки Каурисмяки, финский кинорежиссёр Джон Элтон – один из величайших операторов старого Голливуда, обладатель Оскара 1952 года за лучшую операторскую работу. Элтон оказал неоспоримое влияние на операторское искусство и заработал репутацию одного из непревзойдённых мастеров Голливуда, благодаря своей технике работы со светом и тенью. В этой книге он простым и не техническим языком объясняет работу оператора и рассказывает, как с помощью света, выбора локации и техники съемки можно влиять на общее настроение фильма.
Книга, которую должен прочесть каждый оператор и просто человек, влюблённый в кино. «Кино – это свет, а с солнцем соперничать бессмысленно. Вернее, кино – это свет и тени, игра между ними. Тени – это жизнь». – Аки Каурисмяки, финский кинорежиссёр Джон Элтон – один из величайших операторов старого Голливуда, обладатель Оскара 1952 года за лучшую операторскую работу. Элтон оказал неоспоримое влияние на операторское искусство и заработал репутацию одного из непревзойдённых мастеров Голливуда, благодаря своей технике работы со светом и тенью. В этой книге он простым и не техническим языком объясняет работу оператора и рассказывает, как с помощью света, выбора локации и техники съемки можно влиять на общее настроение фильма.
«Скрипт-супервайзер – это профессиональный зануда! И чем больше вопросов и замечаний от него будет на этапе читки сценария и съёмках, тем больше вероятность что у вас получится хорошее кино». – Алексей Акимов, шоураннер сериала «Вампиры средней полосы» Идеальный фильм с точки зрения скрипт-супервайзера в кино – это разговор двух камней в тёмной комнате (снятый одним кадром). Почему? Потому что камни всегда будут помнить задачу режиссёра. Они не нарушат ось и не сойдут со своих меток. Не перепутают текст, не возьмут в руки реквизит, чтобы потом положить его в неправильном положении и забыть. Так что же это за человек, которого на съёмочной площадке таинственно и непонятно называют чужестранным словосочетанием «скрипт-супервайзер»? В российском кино до сравнительно недавнего времени подобной должности не существовало вовсе. Пожалуй, это одна из самых «молодых» кинопрофессий в нашей стране. • Человек, отвечающий за монтажность. • Человек, знающий о киноляпах всё. • Человек в наушниках, которого все любят и ненавидят одновременно. Можно ли снимать кино без скрипта? Ведь оно точно идеальным не станет никогда. Или невозможное возможно? Но где учат этой профессии? Откуда берутся эти специалисты – где они обитают? Автор книги Анастасия Степанова – скрипт-супервайзер, режиссёр, сценарист – детально описывает работу скрипт-супервайзера на съёмочной площадке, а также делится лайфхаками и полезными скрипт-таблицами. П олезное здесь смогут найти не только скрипты будущие и настоящие, но и все те, кто со скриптами работает!
«Идеальный фильм с точки зрения скрипт-супервайзера в кино – это разговор двух камней в тёмной комнате (снятый одним кадром). Почему? Потому что камни всегда будут помнить задачу режиссёра. Они не нарушат ось и не сойдут со своих меток. Не перепутают текст, не возьмут в руки реквизит, чтобы потом положить его в неправильном положении и забыть. Не испортят монтажность, не порвут костюм, не испачкают лицо и не взлохматят сами себе волосы, когда их не просят. Камни всегда будут идеально смотреться в кадре! А в тёмной комнате никто не разрушит схему света. Никто не отразится в зеркальной поверхности и не отбросит ненужную тень. Ничто не помешает записать этот идеальнейший диалог на камеру – на сколько угодно камер, с каким угодно звуком! Не случится переработок, поправок в сценарии и в КПП (календарно-постановочный план). Не потребуются пересмотр бюджета и пересогласование графиков. Все останутся довольны воплощением замысла и вовремя уедут домой. И вообще, всё-всё-всё будет идеально! Настолько, насколько… Никогда в кино не бывает…»
Эта книга содержит дополнительный материал в виде ПДФ-файла, который вы можете скачать на странице аудиокниги на сайте после её покупки. Продюсер – одна из самых важный и одновременно одна из самых непонятных кинопрофессий. Сценарист пишет историю, актер играет роль, оператор снимает, режиссер монтажа монтирует отснятый материал. А чем же занимается продюсер? Он отвечает за бюджет. Но как? Он контролирует производство и отвечает за команду. Один? Эта книга развеивает миф о том, что продюсер – это просто важный толстосум с мобильником. На самом деле не будет продюсера – не будет фильма. Внутри вы найдете не просто описание профессии и ее функционала, но полезный список чек-листов, примеры оформления сметы и примеры из личного опыта продюсера оскороносного фильма «Человек на проволоке» Морин Райан.
Продюсер – одна из самых важный и одновременно одна из самых непонятных кинопрофессий. Сценарист пишет историю, актер играет роль, оператор снимает, режиссер монтажа монтирует отснятый материал. А чем же занимается продюсер? Он отвечает за бюджет. Но как? Он контролирует производство и отвечает за команду. Один? Эта книга развеивает миф о том, что продюсер – это просто важный толстосум с мобильником. На самом деле не будет продюсера – не будет фильма. Внутри вы найдете не просто описание профессии и ее функционала, но полезный список чек-листов, примеры оформления сметы и примеры из личного опыта продюсера оскароносного фильма «Человек на проволоке» Морин Райан.